你好，李焕英

好久没有看到一部电影，想要去写一篇长评了。电影看完后，我发微信给在老家的哥哥，“你带妈去看看这个电影吧。”哥哥问：“贾玲不是演小品的吗，她还拍电影？”我回：“是啊……你就带妈看看，就知道了。”之所以如此坚持，一个缘由是因为母亲很喜欢贾玲。往年在家过年，我都会陪母亲看电视，只要是出现贾玲，她就咯咯咯笑，有时候我并没有觉得有多好笑，她还是笑个不停。我问她原因，她说：“这个女伢儿几喜庆！圆圆脸，胖胖身，笑起来叫人高兴，脾气性格应该也不错。反正她一出来，我就想笑。”

另外一个缘故也跟母亲喜欢的有关。2016年我跟母亲看一档喜剧综艺节目，记得是郭德纲主持，贾玲也参加了。有一期，贾玲参演了一个小品叫《你好，李焕英》。我当时心想李焕英是谁，看节目才知道是贾玲的母亲。这个小品一开始，是年迈的李焕英追着贾玲跑，忽然间传来刺耳的车祸撞击声——李焕英被撞死了。现实中的贾玲妈妈是意外去世的，去世时只有48岁，还没有到老年。而贾玲这个小品，却幻想着年迈的李焕英该是怎么样的，也幻想着年轻时的李焕英追逐爱情是怎么样的……我没想到在一个喜剧舞台上，看到这么一个悲伤的作品。回头看母亲时，她在偷偷地抹眼泪。

我不敢去想失去母亲是怎样的情形。小品里，李焕英喊着贾玲小名，而我母亲喊我吃饭时是这样的，“庆儿哎——”我有时候为了多听几声，没有回应，她会继续喊，“庆儿哎——下来吃饭啦！”我下楼时，她听不到，又喊，“弟儿哎——下来啦——”此时我会突然心里隐隐作痛，这样的喊声我不知道还能听多久。我想录下来，可我知道如果失去了她，我没有勇气去听。一面我在乎跟她相处的每一刻，一面总有一天她会离开我，这些记忆会沉重无比。我想起在贾玲的声音记忆中，一定会有她母亲一声又一声叫她小名的呼唤声。但母亲不在了，这一声声呼唤有多深情，心中就会有多痛。

拍一部关于母亲的电影，对于贾玲来说就是一种弥补缺憾的方式。这部电影从小品生发而来，重回过去，回到母亲李焕英结婚之前的岁月。小品因为条件有限，所以难免仓促，而电影可以做得更为立体丰富，也能更好地让演员表演，影片之所以能打动我，是因为演员们的“真”。 我非常喜欢演员张小斐，她笑起来非常有魅力，对人物情绪的拿捏也相当不错。而贾玲的“真”，不在于表演，而是真实的情感流露。她对着张小斐饰演的李焕英说的那些话，其实是对真实的李焕英所说。这些话李焕英再也听不到了，心里因而永远空了一大块，所以要在电影里填补起来。

看这部电影，可以这样说：前面笑得有多开心，后面哭得就有多惨。这是贾玲的处女作，却并不幼稚。她在剧中精心设计的喜剧包袱和桥段，真的是能逗笑全校。我在看电影时，跟着全场人一起哈哈大笑。而到了后面的翻转，情感冲击力是非常巨大的。贾玲一边往回跑，一边回放着之前种种画面，全场又随之唏嘘不已。能做到笑泪交织、笑中带泪，泪中含笑，是很不容易的。我觉得贾玲是做到了。我那时候在想，要是母亲能坐在我身边一起看这部电影该多好。她一定也会跟我一样又笑又哭的吧。

我记得之前又一次采访，贾玲说自从有了那个小品之后，她觉得可以去直面妈妈离世的事情了，心里松快了很多。我想这次的电影，算是一次了结。虽然人已经永远不在了，遗憾也会永远会有，但心可以不用那么作痛了。毕竟，眼泪都留在了电影里，生活还会继续下去。

虽然不太喜欢用正能量这个词，但不得不说，从来没有哪部中国人拍的女性电影，给过我这么多正能量。

在我印象中，贺岁档喜剧片，要么女性角色缺席（如《疯狂的外星人》就没有女主角），要么因为不尊重女性遭人诟病（如《唐探3》），让女性看了感动，振奋的，着实不多。 胖女孩作为女主角

在这个以瘦为美的年代，“胖就是不自律”，“爱自己的女人不会胖”已经成为很多女性的共识。 在网红脸充斥银幕的当下，我真的不记得中国还有哪部影视作品，用过胖胖的女主角。 即便动漫里有胖女孩，最后的结果也大都是她通过减肥获得了真爱。胖胖的女孩总是在当配角，要么就是“糟糠之妻”的形象，仿佛只有又美又瘦的才配受人瞩目。 《你好，李焕英》则不然，胖胖的，快奔四了的贾玲演了个18岁的姑娘，还串起了整个一出戏。 这一次，胖姑娘非但没有被歧视，还是当仁不让的女主角。她不仅因为热情率真、风趣幽默、活泼机智的性格被大家喜爱，还有挺帅的小伙打算追求她。 正能量。 学习不好还爱闯祸，妈妈却说，“我的女儿健康快乐就好”

“我的女儿健康快乐就好”，这句话太戳泪点了。

中国父母素来望子成龙望女成凤，不少人认为，在激烈的社会竞争下，对孩子要求低，就是对他们不负责。

李焕英妈妈并非对孩子毫无期待，而是选择了一种顺应其天性的教育方式。

女儿爱表演，妈妈就支持她去学艺术，哪怕家里并不富裕，也没有资源。女儿连大学录取通知书都能搞个假的，让父母在庆功宴上把脸都丢尽了，妈妈竟然没有大发脾气，而是转脸就给女儿哄乐呵了。

母女之间的温馨和睦，建立在母亲对女儿个性、人生选择的尊重之上。

这部母女题材的电影，最感动我的一点莫过于，李焕英从来没有想把女儿改造成一个“正常的淑女”，一个儒家文化所认可的，规规矩矩，压抑自我，不犯错误，不挑战权威，不瞎折腾不闯祸的完美女性形象。 通常来讲，母亲经常会把社会对女性的规训加诸于女儿身上，但是我们可以看到，李焕英本人也是一个活泼大胆，极有主见的女性，她是排球队主力，她和李焕英爸爸搞了三年地下恋，她“纵容”女儿做自己的底气，不在于家境富裕，而在于她没有什么攀比心、虚荣心，她一直相信照着自己的活法去活就挺好。 哪怕你不符合世俗意义上优秀的定义，对自己失望至极，甚至怀疑起自己的出生是不是一个错误时，母亲还能一直相信你，看好你，而非纠正你，定义你。这是多少子女梦寐以求的亲情！

李焕英的乐观与豁达，真正诠释了你快乐，她就快乐。

很多父母觉得快乐不值钱，真性情不值钱，孩子得“优秀”、“美满”才行。只要孩子不够“美满”，偏离了自己的期望，他们的生活就不美满了。这简直就是中国父母的心魔。 “恶毒女配”也并非是靠潜规则上位 女性题材作品里经常会有一个“婊里婊气”的“恶毒女配”，来衬托女主的“白莲花”。 但这部片里母亲的“死对头”王琴，除了比较凡尔赛以外，还称不上恶毒。 王琴既没有被塑造成妖里妖气的心机女，也没有靠潜规则上位。她有一技之长，是排球队的主力，而且还挺敢拼的，最后大老远跑去深圳了。即便按照穿越前的原始设定，她被厂长的儿子看上也是因为排球赛上表现出色，而非靠什么不正当手段。 这部电影，在逗笑的同时没有矮化任何一个女性。对比拿殴打女性当笑料的《唐探3》和公然歧视剩女、胖子的春晚小品，这部片向我们展示了女导演对女性，以及对人的关怀与善意。 贾玲真棒

今天看了一篇文章，得知李焕英的原型就是贾玲的妈妈，得知贾玲年轻时曾被男友说受不了自己女友在台上出尽洋相，被姐姐一脚从马桶上踹下来说必须减肥，但她还是选择了胖着搞喜剧。 我始终觉得，创作出一部被这么多人记住、喜爱的作品，比做个体重标准的女人，拥有一个以老公孩子为标配的“幸福人生”更难得，因为女性创作者面临的障碍太多。 在喜剧这个长期被男性垄断的行当更是如此，人们习惯了男性冒犯女性，而杨笠调侃了一句“男人就是普通又自信”竟然会遭到那么多男性举报。 在《你好，李焕英》这部贾玲导演并主演的电影中，不符合主流审美的女性成了主体，不再是男人眼中的评判对象，母亲也不再是任劳任怨、忍辱负重、唠唠叨叨的中年妇女形象。 它还给我们提供了一个消弭代沟的思路：子女去了解父母，父母接受子女并非完美，认可他们独特的优点。 这样的作品真的是越多越好。 也许不是所有的母亲，都能接受一个不走寻常路的女儿。但我们需要的恰恰是不一样的女性，创作出不一样的女性作品，告诉我们人生还有其他的可能。 我想贾玲的妈妈一定也会为她骄傲。

首发于微信公众号“冬惊”

李焕英女士，您好！

您女儿的电影我看了，拍的挺好，你闺女可真有才！不比那UCLA的学导演的差啥！她太招人稀罕啦！

大年初一我带我妈去看的 看之前就很期待！之前的小品我就哭的稀里哗啦的 看了几遍吧 没敢多看，这回整成电影了那肯定也是期待啊，无论是王牌对王牌还是别的节目上宣传 我都高兴，但是让我选择春节档第一部要看它的还是在奇葩说 马东说的一段话。听完我就觉得，我想马上看完它……

贾玲说的对，这部电影对得起她对她妈的感情。

无论是故事，人物，演员，包袱，都让我哈哈大笑嗷嗷痛哭，坐在我旁边的我妈也确实一脸问号，咋的了？至于吗？

我那会情感特别复杂，我看个电影哭哭啼啼就算了，但是这是一部讲亲情的电影，讲母女的电影，我这哭的不像话 我妈可就坐我旁边呢呀，我这是哭啥呢？张小斐也不是我妈呀！

看完电影我想明白了 张小斐不是我妈 但贾晓玲是贾玲 我心疼她 真好 她这电影拍的我特别能共情贾玲，共情着跟她一起想她妈！

能共情的导演还不是好导演吗？在我这儿，肯定是。

虽然说的是母女情啥的，但是我看完之后特别解压，大笑过，也大哭过，不管什么煽情不煽情，技巧不技巧的，我觉得这票价 值了！真好看！

贾玲，你可真是太出息了！希望你在天上的妈妈能感受到这么多人喜欢你。

祝贾玲一切都好 新年快乐！

如果剧情背景仅仅是穿越或者一场梦，那只能算一部普通的合家欢喜剧。 【剧透警告】 ——————— ——————— 结果结尾说，李焕英是48岁的李焕英。 整个剧情就升华了。 我们最开始的视角，是贾晓玲视角，以为是穿越，又或者梦，我们跟随着贾晓玲，试着改变母亲的命运，让她更加开心。剧情很好笑，又有些荒诞。 而当我们知道，李焕英是48岁的李焕英的时候，回头一想，如果主角视角是李焕英，那几乎是一部全新的电影。 每个细节，在贾玲视角看起来的理所应当，在李焕英眼里，是意义非凡。 比如李焕英每天都在打铁车间正常上班。 比如李焕英一个人看了一场老电影。 比如李焕英坐在爱人的自行车后座，从田埂经过。 有多少人呐，像夏洛，如果能穿越回去，明明可以不上学，不上班，做不敢想象的事，报复最讨厌的人，体验全新的人生。 只是因为，我们的人生不甘啊，我们有遗憾。 我问朋友，你愿意回到高三，体验一次刷题刷到吐吗？基本不会。除非一种情况：你知道自己快死了。 这部电影的主角是李焕英，48岁即将面对死亡的李焕英。 这他妈太宏大了。 李焕英为什么在买电视机时争强好胜，对于排球比赛又总想着放弃？因为她知道参赛的结果是什么，攀附的人生是她不齿的。这是自省的部分。 但她最后参加了，这又是对贾晓玲的一面。她希望女儿能为自己自豪，希望女儿在心智上能多些成长。这展示爱的部分。 李焕英自然知道日后流行破洞牛仔裤，为什么还要缝？也许是重温给女儿补裤子的经历；又可能她知道在那个时代穿这种裤子是不合时宜的，她不希望别人对她女儿有偏见。 李焕英在这个梦里，完成了两件事：对内的自我省视；对外的温柔与爱。 我们以为20岁的李焕英傻傻的，一点没戒备心啊；我们以为20岁的李焕英莫名其妙，前脚还在和沈光林约会，后脚就跟另一个男人领证；我们以为20岁的李焕英很单纯，看二人转笑得很欢。其实，她是在享受所爱的一切：逝去的青春，身旁的家人。我甚至可以想到，在荧幕之外，李焕英和贾文田也偷偷约了不少会吧。 贾玲视角的我们：小丑竟是我自己。 在打铁车间上班，看一场老电影，坐在爱人的自行车后座上骑过田埂路，如果我们对拥有的一切都很满足，我们只会想，再拥有一遍。 也许李焕英的想法确实有过波动，而这个探寻的过程，也正是电影的主题。 这不是穿越或者梦，而是一场两个人共同完成的旅行。 这不是20岁的李焕英，是48岁通透、善良的母亲李焕英。 ——— 沈腾拉屎就不提了。 如果说活着、让子弹飞、霸王别姬、驴得水拍的好，是探讨了人性在时代、社会影响下的内外关系，那你好李焕英，则是深入地挖掘了对内自省的部分。 在那个时代，大搞特搞成为口头禅，厂长是念稿机器，看到好玩的画面想笑却不得不压抑天性，也许那个时代并没有这么温暖，自由。但在李焕英眼里，这依然是人生中最光明多彩的部分。 时代的底色，框不住画笔的墨彩。 《你好，李焕英》超越了春节档喜剧，注定在中国电影史上留下浓墨重彩的一笔。 ——— 那个，不是沈光林不努力，他撩的可是48岁的李焕英啊…

这几年在咨询工作中，我或多或少持续关注着“母女关系”这一议题。也许是因为想得比一般人多一点，我看《你好，李焕英》这部片子时，全程都没酸过鼻子，笑点被戳中了几个，但更多时候是感觉尴尬和无奈。

导演拍这部片子应该是带了很大诚意。她如何理解自己和母亲之间的关系，又如何安放它，本文并不打算进行分析，因为过界了——这是导演自己的事情。

但看了很多观众的影评，我还是想结合咨询工作中的经验，对母女之间一些常见的情感关系略作澄清，希望帮助大家在更丰富的视角下理解“母爱”这种玩意儿。

影片开头第一句话就让我不寒而栗：

“都说女儿是妈妈的小棉袄，但我可能是我妈的貂。”

“小棉袄”，是中国式父母PUA女孩的重要话术之一。很多父母期待未成年的孩子在情感上体恤自己的“冷暖”，在行动上为自己遮蔽雨雪——这种奉献和牺牲已经是《二十四孝》级别了。

而主人公认为自己是她妈的貂，不仅要好看，遮蔽风雪，还要风光体面让人羡艳。中年的李焕英的确有这一面：“你啥时候能让我长回脸？”女儿生性自卑，觉得自己没出息、没用，在母亲弥留之际穿越到过去，就为做点什么让母亲高兴。

在那个虚拟的时空中，女儿为了让母亲过得更幸福，宁愿帮助母亲嫁给一个条件更好的男性，即便这样自己就不会出生。

这种情感，再往前一小步就是“为了让你幸福我宁愿去死”。很多女儿都对母亲有这样的想法——比女儿对父亲、儿子对母亲、儿子对父亲要多得多得多，尤其在儿子和父亲那里，自古以来谋权篡位的皇子身上呈现的是另一种东西：“为了我的幸福你可以去死了。”父亲呢，也可以牺牲儿子的性命去侍奉更高的权威，比如蒸了自己儿子给齐桓公吃的易牙，愿意杀死儿子献祭上帝的亚伯拉罕。

如果说生命的健康自然的倾向是优先照顾好自己，然后才是别人，那么大量女儿愿意为了母亲牺牲自己生命的想法，可以说是特定时代和文化背景下的集体心理症状了。不过这个情节感动了不少观众，可见我们的文化认同这种症状之深。

女儿为母亲做了很多事，却发现母亲对她的期待变了：“你以后都要健健康康、开开心心的。”

——这句话让主人公，以及很多观众泪奔了。

当然别忘了，说这句话的其实是李焕英48岁的老灵魂。

这就是我们文化中大多数母亲：略带点自恋，年轻时有些望女成凤，希望女儿给自己长脸，成为自己的貂。年纪大了，渐渐意识到女儿是普通人，社会竞争又激烈到内卷，自己也刚强起来，不再需要专门的保暖物件，于是降低要求，“只要你健健康康开开心心就好”。

女儿们的感动可以理解：突然大赦天下不要你考清华北大，这得高兴哭了吧？——所以她们往往要过一段时间才能反应过来：这个要求其实也相当高。

硕士送外卖、福报996、三和大神、社恐、抑郁、亚健康……很多年轻人过得都很丧，最多只敢求个小确幸，却被父母赦免般地要求“只要你健健康康开开心心就好”，有的还轻描淡写加上“每天”二字：“只要你每天健健康康开开心心就好”——请仔细体会这句话带来的山大压力。毕竟考上清华北大的人我见过不少，做到这句话的人我一个没见过。

结果，她们可能会觉得自己更加没用，陷入一种经不起推敲的自我谴责中：别人对我什么要求都没有，可我却连健健康康开开心心都做不到。

顺便说一句，主人公为什么自卑，觉得自己没用？仅仅是因为长得胖学习成绩不够好吗？穿越回去的李焕英太像一个好妈妈，正因为那是48岁弥留之际的灵魂——她已经做过一次母亲，且在死亡的门槛上更加懂得什么对自己是重要的。也许她也在穿越中完成了自己的心愿——成为一个更好的母亲。

那个现实中的李焕英呢？为什么在女儿的印象里她一直是个中年妇女？她是怎样和自己的孩子互动的，以至于孩子长大后觉得自己毫无用处，不惜作假录取通知书也要让母亲风光一回？如果她的确如自己所言“这辈子过得特别幸福”，为什么和王琴较劲这么多年？为什么48岁时看起来和王琴简直不像一代人？为什么憋着一口气想让女儿来争？

——这些内容没有出现在电影中，但相比最后的穿越，它们才更接近这段母女关系的本质。弥留之际的愿望、想象、梦境，只是这段关系的句号。句号画得再美，也不能覆盖正文的意义。

电影结尾的字幕里写道：

“女儿出生后，李焕英几乎没为自己买过任何东西，印象中只说过一句：‘那件皮袄，要是再绿一点就更好看了。’”

也许就算做了母亲的貂，颜色也还差点。

很多子女一面为父母的无私付出深深感动，一面又为父母的期待感到不堪重负——但这两种东西常常是同一枚硬币的两面：牺牲得越多，越忍不住要期待。

一个为了省车钱不惜在下雪天走路回家的女人，往往是不会允许自己的孩子做个普通人的。只有尽量满足和照顾好自己的母亲，才能对孩子好同时不带来压力——也就是传说中的“无条件的爱”。

从这一意义上看，女主人公要穿越回去让母亲高兴，以及所有为了母亲的幸福不惜牺牲自己的女儿，也是在曲线地救赎自己：唯有母亲获得了满足，自己才可能得到真正的轻松和自由；唯有母亲生活在温暖的世界里，自己才不必去做小棉袄，或者貂——才能成为一个人，成为她自己。

小丑的悲伤，只有面具才懂。

《你好，李焕英》选择在大年初一上映，不仅仅是从商业价值角度考虑，另一方面也是贾玲对自己喜剧生涯的自我审视，以及对亲情的重新思考。

当我们在评价一部电影“是否具有作者性”的时候，我们通常是指代影片是否承袭了导演本人的一贯拍摄，调度风格和手法，却常常忽略了，来自于导演自身的生命经历，情感体认的影片，才是真正意义上的具有作者性。《李焕英》在大年初一这个节点上映，排片已然形成三足鼎立之势，但是本片口碑一路走高，其背后的原因当然有很多。

第一，亲情题材，更容易引起观众的共鸣，喜剧形式，符合大多数观众在这个节日点上的情感诉求。光有亲情远远不够，把亲情拍得不痛不痒的影片大有人在，就比方说前一阵上映的抗癌“神片”，成功收获了开年第一波尴尬。《李焕英》是真事改编，其原作同名小品大家肯定也不陌生，把小品与电影做对比，可以发现编剧，导演几处用心的改动。开头，贾玲把自己塑造成一个“从来没有让妈妈高兴过”的孩子，在妈妈临终的时候陪在病床前。但是现实其实更加残酷，贾玲考入中戏相声专业，却有一天猝不及防接到了母亲的死讯，最终没能见到母亲最后一眼。另外，本片最大的亮点就在，年轻的李焕英给贾晓玲缝裤子，贾晓玲猛然发现，原来母亲也穿越回到了1981年，变成了年轻的李焕英，这一桥段在现场赚足了眼泪。此处可见编剧的精到之处。

合作久了的演员会生成一种奇妙的和谐

第二，本片的独特就在于它虽然粗糙，但是真诚。人之大悲在于“子欲养而亲不待”，很显然，贾玲在年轻时已经体验过这一痛苦，《李焕英》是一部标准的商业作品，但是它也是贾玲挖出心中最隐秘的痛处给观众看。“喜剧都有一个悲剧的内核”，这个喜剧所以真实，所以能让人会心一笑，还是归功于它背后切实的情感所支撑。用票买电视，排球比赛，介绍相亲，文艺汇演，每一段单独拿出来都会是一个优秀的小品，让观众笑很简单，但是，让观众笑过之后思考很难。一个从小总是惹祸，成绩又不好的女孩只想要做几件让妈妈高兴的事，这个愿望朴实到几乎没有几个编剧会想到。有人说穿越那一段让人很跳戏，太假。我倒觉得，场景，特效再怎么精致都只是假象，人物情感再怎么朴实那也叫真实。

时代气息，时代符号

第三，有人说作者矫情，一部给贾玲母亲立传的片子怎么能有这么高票房。但是，作为智力正常的观众，我们再怎么沉迷于电影情节也明白电影从诞生的那一刻起就是充满了铜臭味的，电影本身也是资本的运作，影院里的一把把泪水，打湿的纸巾背后，是一叠叠白花花的钞票。从这一点上看，可能本片也不值得什么褒扬了，但是，到头来，观众还不是兴致冲冲地捏着电影票挤进影院，在现在的特殊环境下，与其说是资本需要我们，不如说是我们更需要一份经过精心打磨的精神产品。贾玲也过过几块钱的盒饭分三顿吃完，住着几平米地下室的日子，她非常懂得她作为一名喜剧演员，所能提供给大家的，是怎样一份文艺作品，我们需要一个地方洗净积攒了一年的泪水，然后在镜子前重新认识一下自己的母亲，每一个平凡，而伟大的母亲。

贾玲，喜剧界多么奇特的存在

第四，贾玲已经有了较为成熟而且固定的演员班底，至于制作团队，制作体系，尚无从得知。但是如果能够借此机会，打造一个较为稳定的班底，未来极有可能与开心麻花比肩而立。从剧作上，经过《夏洛特烦恼》一片，开心麻花达到了制作水准的高峰，但是也不可避免地显出疲软之态，《西虹市首富》就是实例，但是《李焕英》让观众看到了喜剧的另一种可能。它可以说是《夏洛特烦恼》的另一面，从“爱情诉求”，变为“亲情诉求”，夏洛所做的一切是为了逃避马冬梅，贾晓玲所做的一切是为了让母亲拥有更好的未来。从这个人物动机上看，主角又多了一个“自我牺牲”的行动线，因而显得弥足珍贵。

黑白区分现实和过去，这种手法已经不罕见

《李焕英》放在影院里，可能只是几滴泪水，放在一个人的肩上，却可能是生命无法承受的重量。希望每一片创作的真心都不会被辜负，希望每一份真诚都得到应有的回馈，也希望每一个观众，都能听到银幕背后创作者的那一声长久的叹息。