急先锋

采访、撰文/法兰西胶片

在80、90年代香港影坛，能独立撑起一部动作片的，都得有点本事。

而连续撑起3部成龙主演的动作片，为成龙试炼所有动作戏，包括各种死亡跳跃戏，同时从香港一路打入北美电影市场，开辟香港武行20世纪末进军好莱坞的第一渠道，顺道拿下中国大陆早期春节冠军，还置亿万家业于不顾，闷头做回香港动作片，这就不是有点本事了……

这是太TM有本事。

他的名字念起来，不像念成龙、洪金宝、袁和平、甄子丹这些功夫大拿那么响亮。就他所说，“真不是我好胜”，邀功这种事，“能躲就躲”。

所以他才一直被低估，他在动作电影史上的划时代注脚，他对跑酷运动诞生的促进意义，甚至于，今天毕赣和刁亦男的文艺宇宙大爆发，也有他的帮助。

唐季礼。

年轻时的唐季礼

这三个字，好像越来越被他发福的身材所遮掩。

今天第一导演（ID：diyidy）采访唐导，多少带着一点“以正视听”的意思，虽然，他在电影职业生涯上也没被“歪曲”过。

听上去，好像又要为没落的香港武行找安慰了，真不是那个意思。

第一导演就是想说，当代武行，在这些前辈面前，差很多意思。

所以就意思意思，8000字文章，截取一些港影动作史的时间侧面，梳理大家对唐季礼早就遗忘，或者是从未被熟悉过的认知。

当然，都是干货。

来吧，上菜。

01.功夫往事

刘家良是我师伯，姐夫罗烈带我见李小龙

第一导演：说实话我今天才意识到一个事，就是你姐夫罗烈1972年拍的《天下第一拳》，第一部在北美地区拿票房冠军的港片，特别有意思，整整20年后《警察故事3》《红番区》《警察故事4》接连打入北美票房排行榜前十，往北美闯仿佛成了家族习惯。不知道那时候罗烈、刘家良在邵氏对你的影响是什么样？这种影响一直延续到现在吗？

唐季礼：是。罗烈是我姐夫，他跟我姐姐结婚时我还在香港念书，当时11岁。他还带我见过一次李小龙，亲眼见到李小龙。

右一，唐季礼姐夫罗烈

第一导演：当时李小龙什么样？

唐季礼：非常帅，戴一个太阳眼镜，穿一个背心，非常矫捷地从酒店大堂走过去，他不绕圈，一撑那个栏杆，一翻身就坐在沙发上了。

第一导演：跟他有说话吗？

唐季礼：有说，说了两句话，我是你的粉丝，跟他握个手。我害羞。

第一导演：我前两天又重温了一下你处女作《天使行动3》，我就发现方中信他虽然不是练过的，但全程都在用李小龙的鞭腿。

唐季礼：都是我在教方中信。

《天使行动3》里方中信活生生演成了李小龙

第一导演：那李小龙去世的时候你是一个什么状态，震惊吗？

唐季礼：非常震惊，很不开心，也有哭。难得中国出了一个这样的偶像，就这样走了，好难过。

第一导演：其实见李小龙那时候，他应该是刚拍完《唐山大兄》，罗烈接着拍出了《天下第一拳》对吧？

唐季礼：对的。后来《精武门》的故事其实就是《天下第一拳》的翻版，这个我比较清楚。我是我姐夫带我入行的，19岁那年，我本来是从加拿大放暑假回香港然后准备再回去上大学的，就在回香港的时候，在邵氏片场见他拍戏，他当导演，刘家良帮他做动作指导。

一代武行刘家良

我到现场探班的时候，他就跟刘家良介绍，这个是我小舅，他也有学功夫。刘家良就问我，你学什么的？我说有学过洪拳、螳螂拳。他问洪拳你会打什么拳啊，我说我会打虎鹤双形拳。他说好，你打给我看。我就在片场100多号人面前打了一套虎鹤双形。

现场都是武林高手啊，结果打完了一看，嗯，不错，谁教你的？我说我同学教我的。刘家良就安排我跟神仙学功夫。神仙原名余袁稳，是刘家良父亲的坐馆，帮他家坐馆教拳的。

左，余袁稳，江湖人称神仙

第一导演：教头。

唐季礼：对，教头。也就是说，黄飞鸿把功夫传给林世荣，林世荣传给刘湛，刘湛传给儿子刘家良跟余袁稳，也就是神仙。辈分上，刘家良是神仙的师兄。我就是神仙唯一一个入室弟子，那刘家良就成了我师伯，所以洪拳的全套正宗拳法我都学过。

然后《疯猴》的男主角小侯（编者注：导演陈德森曾说王宝强的武术特征像当年刘家良的小侯），他教的我翻筋斗，我以前是香港体操队的，有点底子。小侯说你试试入行当，如果想当动作演员必须要从武行做起，成龙洪金宝都是如此。

《疯猴》，小侯VS刘家良

我说好，我就偷偷入行，因为父母不赞成，那时候做武行比较复杂，担心受伤，而且父亲唐焕庭希望我去留学，回来跟他做唱片生意的（编者注：新片《急先锋》里成龙就叫唐焕庭，唐季礼致敬自己父亲）。

其实我12岁就在学校打搏击了，拳台上的那种，运动员级别的训练，我一直在学，就是家里不允许我打，有一次可以代表香港去东南亚比赛的，给了一张生死状，要我的家人签字，我当时16，不到18岁，父母肯定不签的，就去不了。

第一导演：真正开始做武行，进入这个体系，是哪一年？

唐季礼：1979年底，足足40周年。

左二，年轻时代的唐季礼，特别喜欢模仿李小龙《猛龙过江》里的蝙蝠肌

02.亡命之徒

成龙所有高难度动作我都先做一遍，但这次差点“害死”大哥

第一导演：咱们从头讲讲，处女作《天使行动3》，当时怎么是联合导演？

唐季礼：因为那时候老板胡珊是要挂导演的，我就作为执行导演。

第一导演：重看《天使行动3》，发现那就是《急先锋》的初版，都是职业特工队，都有两军疯狂对枪，都有战术飞行载具，只是当时制作条件有限，为什么几十年来你一直着迷这个？

唐季礼：其实我从小最喜欢看默片时代的卓别林和基顿，所以我才帮成龙写剧本，帮他做导演。我的电影的故事情节相对比较简单，一看就懂，最精彩的还是动作喜剧这方面。所以这个就是我的风格。

卓别林启蒙唐季礼

为什么我走这条路，因为你想把电影卖到全世界，总得有一个国际语言，动作就是国际语言，可以缓解自己本来很紧张的生活或者工作。

第一导演：就要爽片，其实你第二部《魔域飞龙》也是这样的，没什么太复杂情节，有点像成龙的《龙兄虎弟》开场去非洲冒险的感觉。

唐季礼：对，有土著，更像《飞鹰计划》。

第一导演：《龙兄虎弟》那个太恐怖了，成龙跳树枝差点就完了，他的生涯顶级灾难。

唐季礼：对，那次真的是顶级灾难。

第一导演：好像是正好有个南斯拉夫的一个高级医生在当地，救活了成龙。

唐季礼：对，那个脑科手术医生是当时全世界排第二的，正好做演讲路过成龙下榻的医院。

第一导演：但说实话，当年无论你的身体机能也好还是冲劲也好，感觉也不弱于大哥。我不知道你当时拍戏的精神状态都是什么样，干嘛也和成龙一样玩命啊？

唐季礼：因为我比大哥年轻6岁，他1954年的，我1960年的，是我前辈，他把这个重任交给我，我就会先套动作，套特技，我都会先做一次，试一试安不安全，做不做得到。

第一导演：比如说《红番区》跳楼，你先跳一下试试？还有跳楼前从那个楼的外墙一层一层往上爬，当时你真的也爬过？

唐季礼：对。都做过。

第一导演：应该有一些保护措施？

唐季礼：还好，我们胆子大。

第一导演：还有《警察故事3》跳直升飞机，你确实是自己先去跳一下？

唐季礼：我先跳一下，直升机那次，下面铺了榻榻米，但是6楼，摔下去也够呛的。

第一导演：那肯定很够呛了吧，6楼啊，就铺榻榻米。不是，你真的会这么跳一次吗？

唐季礼：我会的，先试一次给演员看，包括曾江从直升飞机摔到那个火车上，那也是我替的。

第一导演：那其他的武行试一下不就ok了，为啥导演要亲自试？

唐季礼：不，这不是那么容易做的。在武行里，我跟大哥两个身手算是很好的。不一定是说别的武行做不到，有时候我不敢给他们做，太危险了。真出了事，我怎么跟人家的家人交代。我自己受伤出了事我自己负责，人家出了事，我把人家的儿子试跳跳死了，怎么交代？

第一导演：我印象最深的是《警察故事3》那个给杨紫琼替摩托车飞火车的武行就出事了。

唐季礼：那个是我叫他冲上火车后一直飞出去，我在火车的另一侧下面给他铺好垫了。他说我试试看能不能停在火车上，我说不行，我太清楚了，你摩托车那个轮胎是橡胶的，车顶是滑的，这个一定停不了的。结果他没听我的，他尝试停在上面，结果停不住，跟着一扭头直接就飞出我铺的垫，最后整个人就摔到对面的车轨上，整个大腿断了两节。

第一导演：这伤是终生的？

唐季礼：没事，回去一接就好了，断得很“漂亮”，休息了三个月就能走，半年就能跳了。可是当时去医院探望他的时候，他太太来看他，我进去，他太太从房间出来，我们两个对了一下面，那一下，我看他太太的那个眼神，那种感觉我一辈子都记得。虽然他要是听我的话，就不会出这个事，可是我能在他太太面前说这句话吗？我不能说。所以最终责任还是我要负责的，那次事对我的影响是非常大的。

所以此后很多很危险的动作，我情愿自己试，不给别人试，我担心他们。毕竟我是练体操的，练跳弹床的，高空感很好。我以前经常从二楼一个空翻就下地了，落地是站着的。

第一导演：从不走楼梯。

唐季礼：我学校里还是田径队的，跳远是6米48，短跑最快11秒2，我矮嘛，跑得很快。我还是游泳队的，你看我《警察故事4》拍跳冰湖、潜水、水底打鲨鱼。我也会滑雪，在加拿大留过学嘛。弹跳力强，会翻筋斗，也会打，相对来讲我比较全面，真不是我好胜。

第一导演：但你有没有想过，你是导演，你去试这个东西，会对剧组是个怎样的影响？

唐季礼：我的腿断了几次，受伤了缝针，我坐着轮椅我还可以拍。可是如果我的演员受伤了，成龙如果坐轮椅，那怎么拍？你懂我的意思吧？而且我也不傻，我也不会说没信心去乱来的，跳直升飞机，我没把握的话我也不会做。

第一导演：其实在我个人的心里，“最后一部成龙电影”是《我是谁》，因为再往后，成龙就开始使用威亚保护了，尤其是《特务迷城》，他做前空翻都用了威亚保护。

唐季礼：我们拍《警察故事3&4》那时候还没有用吊威亚，全部都来真的。为什么我们这么笨，是因为我们没办法，不是我们不想安全，是我们也没有这个技术。结果变得更过瘾更刺激了。

第一导演：还有一个事情，就是以往成龙电影大部分最终决战都是两个人对决，很猛地打一通，但你拍的成龙戏ending都不是这个方式，你怎么想的？

唐季礼：从《警察故事3》开始，成龙的ending戏就不在一个封闭空间打拳脚，打来打去。

第一导演：变成一个场景式的对抗。

唐季礼：对。你看《红番区》也不是在单一场景里打，他又滑水又上沙滩又跳上车。

第一导演：《红番区》我能理解，毕竟要打美国本土市场，美国观众最后喜欢看那种重磅的破坏。

唐季礼：没错，成龙的身手特别6，第一代跑酷男演员，鼻祖嘛，可是如果你每一部戏都这样，那观众很容易腻的，两只手两只脚，你能打什么新花样，来去都那几个套路。

所以我就为他想像多一点的发挥，用另类的东西来表现英雄感，如果只是用拳头打服人家，不一定是真英雄。

我就安排他跳楼，是人家逼得你无路可逃，人家脱裤子叫你kiss my ass，这个是最羞辱中国人的，然后成龙把轿车上的天线抽下来打那个人屁股，然后再跳楼，那个是另类的英雄的表现的方式。你想想，当时是一个中国人抽一个白人的屁股！那时候中国电影还打不进好莱坞的，我们中国还没这么强大，人家还看不起我们的时候，我就敢这样拍了。

老外看了还鼓掌，这个就是我在西方受教育，我懂他们的想法。他们的想法就是——正邪不分种族。

第一导演：其实《红番区》里成龙这个角色也是被虐得很惨的，小巷子里被白人流氓拿啤酒瓶砸，好惨。

唐季礼：这个情节也是我写的，如果你去装帅，你把成龙当成007这样拍，美国人不一定接受的。那我就拿一把左轮手枪出来，指着你，你动也不能动。然后拿玻璃瓶把你这个英雄给打趴，老外就信服了。

第一导演：大哥当时对这个情节有什么想法？

唐季礼：他喜欢的。当时啤酒瓶中了他膝盖和肚子，最危险的几个，丢在旁边的，都是我丢的，其他人不敢丢。

第一导演：是真啤酒瓶？不是道具？

唐季礼：有道具，也有真的，假的一打下去没有爆炸力，所以我跟大哥沟通了，丢墙上的那些用真的啤酒瓶。但有一个打向成龙肚子的啤酒瓶也是真的，那个没爆，假的一丢就破了，所以那个我就用真的。

第一导演：大哥这次在《急先锋》差点溺水出事，这个是怎么发生的？

唐季礼：在瀑布的急流拍摄时，大哥在试的时候，摩托艇一拐，水流一冲，在急流的中间他和母其弥雅就倒下去了。

更危险的是，他旁边是一块假的石头，我们用很重的桩插在水底，做一些支撑，大哥这么一下去，很可能就插到身体里，而且还有一个网拦着，他可能就上不来了。

我急得眼泪就出来了。

当时我们三个武行跳下去，还没游就被急流冲走了，还好救生员水平高，把大哥救上来，大哥还在那说“clam down，calm down”，我说，哎，你这么紧张的时候还说英文？大哥说我也不知道啊。

我知道大哥水性很不好，不擅长游泳，坐船他都吐的，这次差点淹死了，上来还笑着说话，太难为他了。

他后来还和我说，当晚他端着茶，坐在那，手都还在发抖，真的可能一不小心就挂了。

03.冠军复盘

《功夫瑜伽》能成是因为大家没期待，而其它片的期待出现落差

第一导演：你后来有没有去复盘《功夫瑜伽》的逆袭，然后把它的经验放到《急先锋》里？

唐季礼：你看我的电影我自己都很少做宣传，因为我相信内容为王。你前面宣传什么都没用，观众自己一看，第一天上映，下午口碑就传遍全国了。《功夫瑜伽》的经验就是，因为当时其它对手宣传很大，观众对他们期待很高……

第一导演：有落差了。

唐季礼：期待很高的时候就有落差，变成了负评有10几万，好评可能就1、2万。因为观众对《功夫瑜伽》没什么大的期待，反而一看完就变成我有10几万条好评，只有1、2万条差评，就形成了逆袭。

当然，最主要我那个电影是老少咸宜，其它电影不是。周星驰那个（《西游：伏妖篇》）小孩看到吓哭，那个妖怪有点惊悚。王宝强那个（《大闹天竺》）有一点成人笑料，小孩看又不合适。我跟成龙拍的永远都是带父母去看也能找到他们想要的东西。

第一导演：永远PG-13。

唐季礼：小孩，永远是PG-13。我们的动作很激烈，可不残暴。故事也简单，这次《急先锋》我们有兄弟情，男女之间的那种朦胧的爱情，战友和他老板之间的感情，还有父子之间的，父女之间的，这些都有。

第一导演：不过《功夫瑜伽》里成龙亡命镜头几乎没有了。

唐季礼：没理由叫一个快70岁的人还要去玩命，这个也不合适。

第一导演：有没有特意地为成龙再找回一些那种以前玩命的东西？

唐季礼：用别的东西来取代，《功夫瑜伽》观众印象最深的就是车里那狮子，坐在他旁边，对吧。这个就取代了他以前玩命拼命了，观众看得也很乐，破了内地的票房记录。之前《十二生肖》打得这么累，票房还不到《功夫瑜伽》一半。

第一导演：《十二生肖》你当时的主要工作是什么？

唐季礼：选场景，casting，美术，服装，包括那几场打戏，我都帮大哥做了充分的筹备。最后我去拍《精忠岳飞》，黄晓明的那个电视剧，大哥就自己做《十二生肖》导演了。

第一导演：我记得《功夫瑜伽》还想请阿米尔·汗演反派，但他最后没有来。

唐季礼：因为他那个时候在拍《摔爸》，他说我为了这个戏增重了30公斤，我现在来拍你这个就很怪，角色不合适了。

第一导演：说回《急先锋》，开场那个新年游行是当地的传统活动吗，一般这种异地组织拍摄都需要具备哪些前期条件？

唐季礼：伦敦唐人街70万的中外游客庆祝唐人街巡游嘉年华，我们是实景拍摄，也是从来没开放过给剧组。楼学贤那个演员在台上给舞龙点睛的时候，伦敦的市长就坐在上面，唐人街的主席坐在上面。

第一导演：所以你还要跟市政府打好关系？

唐季礼：我们有唐人街的关系，那些主席都是我们的好朋友。

第一导演：现在电影还有一周就上了，你怎么看今年这次春节大战？

唐季礼：我拍戏的时候不会去管我上映的时候对手是谁，我也管不了。只是我每次都很幸运，《神话》国庆冠军，《十二生肖》同档期冠军，《功夫瑜伽》也是，当年《红番区》也是。我只想超越我自己，这部戏就比《功夫瑜伽》好看。5000万美金成本，比《功夫瑜伽》投资大，场面大，打斗气势更紧张，我自己本身也拍得比较好，所以对我来讲这部戏是大大超越了《功夫瑜伽》的。

如果你喜欢《功夫瑜伽》，你看这部戏你会有很多想不到的意外，你有很大的惊喜，特别是在动作场面上。

第一导演：《急先锋》其实是一部军事动作片，我很好奇这两年的主旋律军旅片，比如《战狼2》或者林超贤，对你影响大吗？

唐季礼：可他们跟我又不一样。《战狼》是一个个人英雄主义的单一英雄，兰博那种概念。而我这个是一个团队，而且我又不是全军事题材，林超贤动用军舰，我也用军舰，但我是抵抗恐怖分子袭击，而且我选择的场景都是非常漂亮的，一般那种军事题材的打仗都在破烂旧的地方，在废墟里面，我这个是虚构的故事，就可以尽量在美术那方面加强一点。

开场在伦敦，很漂亮的欧洲城市，人烟稠密的大城市，突然转到一个荒芜的非洲森林。非洲森林我有狮子有土狼出来，在追逐的时候，杨洋和徐若晗两个过夜的时候，留在一个非洲丛林的大树上，看天堂鸟，这种一种很浪漫的男女主角的气氛。其他导演可能崇尚真实，我更崇尚画面的美感。

第一导演：比如迪拜呢？之前太多大片都拍过了，还有什么可以拍？

唐季礼：他们都没在迪拜袭击过航母，也没有开车冲进迪拜mall。

第一导演：您自己会关注这种国际局势吗？

唐季礼：我都会关注的，我会看国际上的局势，每个国家怎么表态，中国是什么态度，西方国家又是什么态度，美国是什么态度，中东国家是什么态度，怎么去看这件事。

第一导演：我发现你和很多香港动作导演不太一样的是，你几乎没有一部导演作品是只讲香港的，基本都是东南亚或者全世界到处跑，这个和你留学加拿大的经历有关系吗？

唐季礼：绝对有关系。我的英语没问题，去很多地方都比较方便，自己拿着包我就走了。我每次看外景，人都很少的，不会带一大堆人，可能两三个就先去了。看了，了解了，回来我就写本子，我的创作就是这样的。我很喜欢让我工作像旅游一样，我想去的地方，观众也想看。其实我每部戏都是带着观众去旅游。

你有没有感觉看我的电影赏心悦目，就是带大家去看风景。特别是春节档，都是不出门的人，有各种各样的理由不能出门，那他看我的电影，看到动作喜剧的同时，他也能环游世界。我的创作灵感是来自于这个的，跟观众分享我自己很喜欢的地方。

其他香港动作片导演喜欢拍的故事可能都是以香港为主，要么是黑帮，要么就是警匪。可是香港的视野还是比较小，无论你打也好枪战也好，跟好莱坞电影比还是小家气一点的。而且你在香港拍戏封路不给封，开枪也没有许可，爆炸也没有许可，就只能偷偷拍。所以我想讲一个中国故事，英雄故事。我觉得讲中国人的故事，可以放到全世界去。

04.勤于幕后

投毕赣刁亦男的电影从不张扬，培养世界搏击冠军也不出声

第一导演：《急先锋》之后下部戏，想做什么？

唐季礼：《急先锋》会成为系列片，另外我还有夺宝的题材，像《功夫瑜伽》《十二生肖》《神话》这种系列的。另外我还有一部纯爱情片。

第一导演：我还很好奇一件事，你对一部戏控制力这么强，带的团队也不少，为什么没有唐家班的出现？

唐季礼：其实我带了很多人出来，香港的动作指导进入好莱坞的头一批人，全是跟我过去的。

第一导演：是吗？

唐季礼：对啊。元彬啊，元德啊，薛春炜啊，这些都是。

第一导演：我以为他们是元奎带过去的。

唐季礼：他们很多都是跟我合作过，都有帮我做过，包括袁和平，也是当时沃卓斯基兄弟俩找我，我来介绍的。

第一导演：先找的你，然后说能不能帮我们去认识一下袁和平？

唐季礼：对啊。其实对我来讲，我并没有把个人的东西放得很重，你看我每一部戏我也不多出来宣传。我能躲我就躲的。

第一导演：还有这几年你帮助了很多独立文艺片，帮助了很多独立文艺导演，很多，像《黒处有什么》，像毕赣，像最近的《南方车站的聚会》。因为他们的电影和你的作品差别非常大，我不知道你是怎么想这件事的？

唐季礼：对我自己来讲，这个是将来的额外带来的，我有电影公司，负责投资，会从导演、监制、制片人变出品人。这个其实就是我的启蒙老师邵逸夫先生，嘉禾的何冠昌先生，他们都是我曾经的老板，他们做过无数不同类型的电影。

《地球最后的夜晚》

第一导演：嘉禾跟成龙也做过《胭脂扣》《阮玲玉》。

唐季礼：对。我作为一个导演，强项是动作喜剧，可是我也很喜欢爱情片，所以才写《神话》。我也监制很多电视剧，比如《男才女貌》，踢足球的《壮志雄心》，包括运动题材的《出水芙蓉》，徐峥太太小陶虹演的，讲花样游泳。同时，也包括很多文艺导演，毕赣、刁亦男这些，我也投给他们，我想扶持新人。

第一导演：但是你会真的看进去那些独立电影的创作吗？这里的标准是什么呢？

唐季礼：我投资是投人，我觉得这个导演他有这份激情，是一个很用心的人，我就愿意投给他。也许投的时候这个戏有可能要亏钱，不一定能赚钱回来。

第一导演：比如《南方车站》对不对？

唐季礼：对。所以对我来讲我都愿意投，我觉得每个人的成长，包括我个人，这过程中可能也都会有一部戏输钱的。可是当你接受过一部戏输钱的时候，你会更加谨慎，会成长。赢输很难说，这很难盖棺定论，拍完才知道。可我不会过问他们的创作，因为我自己当导演也不想别人给我太多意见，将心比己，哈哈。

这也就是我没有唐家班的原因。我们中国人，锐气藏于胸。不需要什么都放在桌面上。你今天问我很多问题，我也从来不主动说的。

第一导演：最后问个杀伤力的问题，就是有一年发布会的时候，我突然就看到你发福了。是不是已经开始不练功夫了？

唐季礼：我最胖的时候是我生病，会有一点水肿。

第一导演：是什么时候？

唐季礼：就是类固醇那个时候，《功夫瑜伽》的时候吧。《功夫瑜伽》宣传的时候我是最胖的。

第一导演：是因为要服用激素？

唐季礼：对，所以特别胖。现在好一点了，跟以前当然没得比了，以前六块腹肌，现在是六神合体，变成一块，更大块了，哈哈哈。

唐季礼年轻时的颜值也是很能打的

第一导演：还会健身吗？

唐季礼：都有，我有训练我的徒弟。《急先锋》我四个徒弟都有参演，就是杨建平、王延龙、母其弥雅还有周斌。杨建平是世界搏击冠军。王延龙去年也拿了世界自由搏击冠军，创了8秒KO三届冠军的纪录，我上个礼拜还跟他们训练打搏击比赛。你看，他们都拿了世界冠军了，大部分人都不知道师父是我。

如何将港式动作片的精髓植入进现代动作片？成龙和唐季礼的选择是：将动作喜剧与主旋律正能量相结合。

60岁的唐季礼与65岁的成龙再次联手站在了贺岁档的荧幕上。

作为世界知名的动作电影指导和世界知名的动作电影演员，两人一路走来的经历可谓是相辅相成，也是动作电影的一段重要历史。

1985年之前，成龙闯荡好莱坞失败，返回香港之后开始亲自执导《警察故事》系列和《A计划》系列，两个系列大火，由此开始了他的黄金十年。

在《警察故事》与续集大火后，成龙找来了武行出身的唐季礼指导其第三部，而当时凭借《魔域飞龙》出道不久的唐季礼有着留洋的经历，善于将中国的动作片形式与西方商业化模式结合。最终，两人正式合作的《警察计划3》让成龙时隔六年再次站上了金马奖、金像奖的领奖台，而唐季礼自己也因此首次获得最佳动作指导，并连续蝉联三年。

之后，唐季礼用一部《红番区》帮助成龙成功打开了好莱坞的大门，两人的国际化合作也越来越深。近几年，“唐成”二人的合作开始越来越关注新式动作片的发展，包括这部《急先锋》。

一、主旋律

从《红海行动》、《战狼》系列到去年献礼七十周年的《我和我的祖国》，都在传达着主旋律电影在形式上面谋求的种种变革。而将意识形态方面的东西与大众喜闻乐见的商业片结合是目前的大势所趋，让观众主动去吸纳接受主旋律电影的正能量，更是商业片需要去承载的内核。

毋庸置疑，这个任务交给具有强大票房号召力和金字口碑的成龙，以及亲历过好莱坞动作产业并洞悉港片动作喜剧类型的导演唐季礼，再合适不过。这对组合，也是电影的正能量主题能与其商业性质最好结合的一个保证。

首先，从电影的内容上来说，如今的主旋律电影更多地是在聚焦集体的力量，虽然也有个人的闪光时刻，但不同于个人英雄主义的一点是，一个人的奉献离不开集体力量在背后的支撑，都要用集体的方式解决最后的问题。

所以，从《急先锋》电影的阵容来看，这种团体出动的群戏是我们主旋律电影发展的一个突破口。除了能保证内核稳固之外，群戏还能提供动作片需要的人物因素和故事情节冲突。

第二，我们需要能让大家产生共鸣的故事，激发观众们的国家荣誉与民族自豪感是主旋律电影需要达成的目标。从近几年来的同类型电影看，以真实发生过的维护祖国地位与威严的新闻事件为背景，以军队作战特色作为艺术化的切入点是一个主要的创作手法。观众对于这样的故事在观影之前便有所耳闻，有一定的事件知晓度和情绪影响，对于故事的代入本身就有基础，容易引发观众的观影情绪。并且，军队化故事有较快的节奏，血脉喷张的场面和紧张刺激的情节。

依靠军队化力量惩治敌对势力不仅完成了上文所说的集体力量的展示，通过严谨有力、有血有肉的表现还形成了我们中式动作片的一种特色，这也是我们电影文化输出的一类方向。而《急先锋》大体承接了这些，并用自己独有的方式进行了优化，优化的方向便是导演唐季礼擅长的动作喜剧风格。

二、港式风

执导过《红番区》、《神话》、《十二生肖》的唐季礼知晓动作电影怎么拍才会让观众们喜欢。这种动作喜剧风格让他成功打入了好莱坞，由于早年接受过的西方教育，他明白中国功夫如何化形为简，让功夫元素能在大众不了解其背后意义的情况下接受这其中的价值，并娱乐化地体现出来。

而香港作为中国早期的文化融合区域，对中国功夫文化与西方动作娱乐的结合探索是在大陆之前的，所以这也是很多的香港导演在回归后北上指导动作戏一般都能成功的原因。比较香港的动作片，人物故事饱满，故事的区域跨度大，并且对于黑白两道的冲突体现的比较扎实，处理矛盾关系有非常足够的经验。

问题的关键，是如何将这些港式动作片精髓搬到现在我们产出的动作片上。唐季礼导演的选择是将动作喜剧与我们电影提倡的内核扩大化，将故事的发生地不仅设在中国，还能在国外争取一定的场景，故事国际化、科技化、简练化。不仅能凸显国家的发展，还能营造大片的感觉。

由此可见，港片的发展还是需要认识到内地环境的发展，积极理解价值观与娱乐方面的结合，用港片的经验加上正能量的核心去讲好我们中国自己的故事。

三、未来

当然，《急先锋》不止有成龙，还有杨洋、艾伦这样从未拍摄过动作片的演员。在交流会上，导演唐季礼也不止一次说到要给予年轻演员更好的舞台去锻炼，毕竟，成龙大哥已经不年轻了，伴随着甄子丹这样有功夫底子的演员从动作片一线撤下，我们的动作电影急需有一定知名度、能打能拼的新生代演员接过这杆大旗。更需要唐季礼这样出色的动作电影导演提供机会，愿意让这些演员去尝试，从中挖掘。

在电影市场内容更新快，资金需求量日益增大的今天，能安下心大胆引领演员开拓戏路，尤其尝试动作片这种有一定风险，需要吃更多苦才行的类型电影的导演实属不多，这也是我们电影市场需要破解的现象。

除此之外，我们还需要唐季礼这种感受过不同文化环境，能做好文化结合的导演去创作更好的故事，事实已经多次证明：我们的主旋律电影完全可以做到既叫好又叫座。

未来，类似《急先锋》这样的动作片，其关注度会越来越高。瞄准此类题材，用好商业故事与主旋律内核，并培养一定的新生演员，这才是新时代动作片应该走的模式。

这是这个时代动作片要走的路，也是唐季礼与成龙这一代优秀的动作电影人最伟大的价值。

成龙×唐季礼的组合一直是标准的合家欢配置， 当然，《急先锋》也不例外。

如果要给中国动作电影分级的话，成龙的电影基本上都能分到PG-13（美国标准），这是属于男女老少全家都可以去看的片子。

2020年1月份有幸看了《急先锋》的内部场，《急先锋》和成龙近几年的《十二生肖》等贺岁档电影结构上都基本一样，充满着成式动作喜剧该有的内容，非常适合放在春节档、国庆档这样的档期。

一

《急先锋》和以往几部不同的是，少了很多喜剧成分，动作上也少了很多幽默成分，就连喜剧演员出身的艾伦，身上多了很多硬汉气息，杨洋就更别说了，一个冷酷的硬汉。可能只有成龙还保留了属于他的那份幽默。

看完《急先锋》的过程不禁感叹，成龙的动作戏相比之前的电影，越来越少，确实，成龙今年66岁了，已经到了花甲之年，成龙已经老了。

成龙之前的电影，他的运动轨迹永远是两点之间直线最短。从商场三楼到一楼直他会接翻下去，从楼顶到楼底他会选择跳下去，而现在的成龙会选择——走楼梯。在片中成龙也用一种幽默的方式，来对自己的年龄变大后难以去完成这些高难度动作做了自嘲。

在《急先锋》里，复杂的动作戏和更多的动作戏都交给年轻一代，比如杨洋，艾伦，还有成家班。而这些年轻一代在片子里的动作完成度也非常高。

四五年前，和朋友闲聊的时候聊起成龙，那时我们一致的观点是成龙非常适合做中国版的007系列电影。比如《警察故事》系列，抑或开创一个新的系列。‘

二

迄今为止，纵观成龙的近期的电影作品。很难拿出一个系列出来可以对标007系列的。最有代表性的《警察故事》系列也停更太久。

成龙×唐季礼的合作模式是相对稳定的。 《急先锋》是成龙和唐季礼合作的第九部作品，近10年间，两人合作了四部，从《神话》开始，到《十二生肖》、《功夫瑜伽》、再到今年的《急先锋》。这几部电影越往后其实共同点越明显，那就是都是国际寻宝探险题材。

到了《急先锋》，成龙他们的职业发生了变化，变成了国际安保公司，而“急先锋”就是这个团队的代号。而急先锋要做的事情，就是解决国际上的营救任务和拯救世界任务。这样一说似乎有点007的感觉了。而“急先锋”就像007一样，是一个代号，听起来似乎有了成为一个IP的可能。

如何让这个IP持续下去？那就是出续集，比如国内当下最火的《唐探》系列。票房很可能一部比一部好，以及《战狼》系列，第三部也可能创造票房纪录。国际上有《速激》系列，《007》系列，《碟中谍》系列，以上这些已经是一个成熟的IP了。

《急先锋》如果做续集其一要保证每部片的质量，这样下去，有了这个基因，“急先锋”能不能成为一个成熟IP那就看成龙×唐季礼接下来如何处理这个系列了。

三

《急先锋》可以说是为中国职业特工电影系统化开了一个好头，中国的特工电影，除却成龙电影之外，能数的上来的非常屈指可数。

在《急先锋》里面，唐季礼很好的把成龙的优势做了分解，艾伦分解了成龙喜剧武打的特点，杨洋分解了成龙强硬动作的特点，把一些帅气的动作分给朱正廷等等。而这几位也很好的完成了工作。尤其是杨洋，听说都是亲自上，能不用替身的地方就不用替身。

动作片是一个比较难拍摄制作的类型片，记得有一次和唐季礼聊天，因为他自己也在做制片人和监制，他监制和制片过不少艺术电影，比如《南方车站的聚会》、毕赣的《路边野餐》、《地球最后的夜晚》、王一淳的《黑处有什么》等等。他一直在感叹动作片比他监制的那些文艺片不知道要难多少倍。

香港动作片历史已经非常悠久，武术指导也代代相传了好几代。其实很多武打片的动作都是抄来抄去，而唐季礼×成龙组合，他们的每部新片都有新的动作设计，是属于推陈出新的那种，《急先锋》里就有很多全新的动作设计给到杨洋他们去用。

《急先锋》给了一个全新视角去看成龙电影，成龙在急先锋里的身份，更像是蝙蝠侠背后的管家，007背后的M夫人。而在本片中出现的这些特工，我还是非常期待可以在接下来的续集里面看到他们继续执行任务，也期待他们的任务可以越来越复杂，剧情可以越来越好看。

四

有时候和朋友聊天，总是会不经意间聊到什么是一个好的动作片？

我记得我的回答是：一部能称得上好的动作片，他起码有那么1-2个经典镜头给你留下深刻的印象。

比如看《速度与激情》系列、《007系列》、《碟中谍系列》《疯狂的麦克斯》系列。每部片子的剧情其实都会渐渐遗忘，但是每部片子里都会有那么一两个甚至更多的镜头深刻在你脑子里。当你一提到这部片子你就会想起那组镜头。

其实《急先锋》里也有这样的镜头，我是今年1月份看过的内部放映，现在十个月过去了，部分剧情其实已经有些忘了，但是里面几组非常有视觉冲击的动作戏，现在回想起来就和今天刚刚在电影院看过一样。

成龙以往的电影里其实也有很多类似这样有着令人印象深刻片段的动作电影。

从这个角度来讲，我觉得《急先锋》已经是一部好的动作片了。

每年全球票房非常好的动作电影几乎都是被好莱坞包揽的，提起中国动作电影电影只有成龙、李连杰、甄子丹、杨紫琼等，还有一些武术指导在好莱坞也都冒出了头。

但是中国动作电影还是需要有人迈出这一步，去全球收获更多票房和观众，现在，目测成龙×唐季礼就正在做这件事。他们在前面开路，后来人的路就会好走很多。

希望中国动作电影可以越来越好。

苦苦上班了许久后的我终于迎来了国庆，苦上班久矣的我，已然被生活蹂躏的不知所措。然领导心系于民，准我提前半天下班我欣然听之。正是由于提前下班没事干，我去影院看了一下成龙大哥的《急先锋》。 首先这部电影让我感到惊喜的是我家附近的影院看电影凭电影票居然免费停车两小时，哇靠心花怒放啊。

然后说道电影嘛我只对这部电影的第一波打斗场面感觉还不错，后面的打斗我看的就越来越麻木。 （前排提示： 1.我并没有看完电影，因为太无聊了我提前离场了。 2.以下文章可能涉及剧透。 3.ip12pro怎么还不发布？） 电影的开篇采用了一个“点题式”的小片段。 你问什么是“点题式”？ 就是通过一小段影片交代出与电影题目相呼应的内容，这一小段影片属于正片的内容也起到了解释片名的作用。 你问为嘛叫“点题式”？ 因为我自创的，我不知道这种形式的专业术语叫啥，欢迎懂的大佬告诉我。 通过这个片段向观众交代了“急先锋”的立场（好人or坏人），急先锋的工作内容以及急先锋即使在休假也要随时加班的社畜体制。 杨洋与艾伦在这里饰演急先锋公司的两名急先锋安保人员，在点题式片段中交代了他们既是同事又是好朋友，既是亲密无间的战友也是单身狗与已婚人士的势不两立（这条是我瞎写的，狗头保命。） 在这个开片的小片段中发生了一场战斗，这场战斗分为两个气氛组。第一个气氛组由杨洋带领，走的是正常打架风；第二个气氛组由艾伦带领走的是成龙大哥以前港片武打幽默风。可以很明显看到成龙大哥以前武打片中那种将幽默与战斗相结合的影子。巧妙利用主角所在环境中身边不同的武器对坏人进行攻击，同时透过主角蠢萌的反应制造笑点营造幽默轻松的观影氛围。 看到这里我还是很喜欢这部电影的，后边嘛就没什么喜欢的了。 再往后的剧情我就不描述了，说一下为什么觉得后面越来越没劲看的越来越麻木。 1.战斗的衔接上很快，第一场战斗结束没多久很快开始了第二次枪战打斗，第二次结束之后很快衔接第三张战斗。过多的打斗场景尽管一次比一次毁坏的东西要贵，参与的械斗人数一次比一次多，但观众还没有从上一次战斗带来的观感中出来就又开始下一场战斗了。就像小时候写作文要讲究详略得当，详与略的比例要合适读者才抓的住重点。 2.为了追求视觉效果而放弃合理性。关于这一点我举两个例子，影片中还有很多。 在电影刚开始的“点题式”片段中就发生了。在敌人的追缉之下杨洋与艾伦再将vip营救出来之后准备搭乘急先锋总部派来的急救车，这本是这种片子里很正常的操作。可是总部派来了一辆“加长林肯”（我不知道片中使用的车是不是加长林肯，我印象中这种长长的车都叫加长林肯，原谅土狗的无知。） 看到这我就小问号是否有很多朋友了，营救人质还是在一个人口密集的新年集会上看了一辆又长又显眼的加长林肯。是图这种车拐弯好拐？还是图这种车机动灵活？还是图这种车平平无奇不易被发现和跟踪？都不是导演图的是这种车在公路上飘起移来炫酷拉风可以彰显这位女司机高超的驾驶技术与急先锋公司雄厚的资金实力。 在故事发展到后期中急先锋全员集结准备营救vip的女儿时候，给了所有参加战斗的主角们一个广角镜头。让我映入眼帘无法分神的就是刚才的那位开车的女司机的战斗服。这tm的都去打仗了真枪真刀的别人都穿防弹衣啊之类的给自己裹的严严实实的，这位女同志居然穿了个大深v黑色紧身衣 ，开叉开到了乳沟底部。实在是秒啊，不愧是专业安保公司居然连战斗中美人计可能会发挥作用都想到了。 3.刻意的正向输出，关于这一点我想说懂得都懂，不懂的说了也白说。两位队长（狗头保命）。 4.急先锋公司看似人挺多，但是负责救人的没几个，救个vip的女儿身为急先锋大老板的成龙大哥还得亲力亲为。这与影片营造的急先锋大公司形象不符。同时影片对于这位vip的定位只是一个普通vip客户，并没有强调这位客户对于公司有多么重要。所以身为老板的成龙都要参与营救也有一丝让人觉得没有必要。 杨洋的演技还是那样，看谁都含情脉脉，你是个保镖啊，在鸟类观测站跟vip的女儿对个话引出接下来的剧情就这么点事，真没必要用含情脉脉的眼神看着人家说。 艾伦与杨洋的友谊不知道是真的假的，杨洋被绑艾伦还可以开心的与儿子过生日。在经过生日许愿这一环节时当着众人艾伦才突然悲从中来说了句“我希望杨洋没事”。 4.模板化的剧本。

把2020年的第一张电影票献给成龙大哥，看一部少一部，珍惜吧！但选择了为情怀买单，也就做了充分的心理准备，剧情单薄，台词无趣，人物感情线塑造生硬，连成家班最引以为傲的动作设计都没开出新花，而且为了传递正确的意识形态，强行主旋律，这应该是成龙+唐季礼组合产出效果最差的一次，洋溢着浓浓日薄西山的陈旧感，合家欢动作喜剧也需要扎实的台本做支撑，更何况年近古稀的大哥确实应该考虑往深沉严肃的题材转型，类似《英伦对决》，毕竟英雄迟暮也是历史规律！ 陪伴成龙电影长大的一代人，有点心酸，看着老去的大哥也同样追不回自己的青春，而且中国动作电影一直都是作为文化软实力输出的拳头产品，可惜这些年一直躺在功劳簿上原地踏步，更随着成龙、洪金宝、李连杰、甄子丹这些功勋元老的自然老去，人才的断层以及意识上的守旧，导致好莱坞甚至韩国、泰国都在同类型电影领域实现不同程度的弯道超车！ 中国电影现在不缺资本，更不缺市场，缺的是创意，缺乏开疆拓土的创新意识，加油吧，功夫熊猫！

如果你是个不爱较真，时常觉得“不要在意这些细节”的人，那么趁着国庆假期，和亲朋好友一起到影院享受休闲时光，选择这部《急先锋》还是可以的。

如果你锱铢必较又明察秋毫，平时看电影眼里揉不得沙子，那我建议你：（为了不剧透请直接拉到文末。）

先说说电影的卡司，这套演员阵容好的像是大数据算出来似的。除了成龙不用说，杨洋颜值担当，艾伦负责搞笑桥段，徐若晗搞定宅男，母其弥雅走性感路线，朱正廷吸引饭圈流量。每个角色都有自己的亮点，然而除了成龙杨洋艾伦，其他角色完全没有化学反应，为什么？

因为镜头都给了五块钱特效。

不得不说相较于大家深恶痛绝的五毛钱特效，本片的制作水准至少比他们强十倍，无奈的是五毛钱特效起点太低，即便成了五块钱特效，也还是没有强到，完全分不出真假，可以随意用在影片任何地方的地步。更不要幻想能够凭着这些视觉特效，去超越成龙当年拼了命拍出来的那些镜头效果。

成龙这位动作巨星早已英雄迟暮，再也不能像当初拼命三郎那般，冒险去拍出一个个让人只觉惊奇的镜头了。那么如何说服观众进影院捧场呢？只有流量肯定是不够的。于是我们唐季礼导演，迫于成龙大哥求新求变的拍戏原则，只能上天入地，特效拉满，流量引足，走遍世界，甚至不惜干了普京都没做到的事情（攻击美国航母）只为给你更新奇的体验。

不得不说小弟真是心领了。水路两用吉普车，小蜜蜂、鸽子仿真侦查设备，大号四旋翼折叠无人攻击机，高科技新材料防弹板，这些新奇玩意儿好像确实没在别人电影里看过。早年我们看的外国特工片里面，就是有好多从未见过的高科技手段给大家开了眼，现在中国电影也逐渐融入这些高科技元素，当然是好事儿。但是好事儿也需要有能力做好，不然就是南辕北辙了。

唐季礼说杨洋有汤姆克鲁斯的潜质。咱们且不说新生代的杨洋有没有那样的实力。关键是看唐导您有没有那种指导能力。如果说碟中碟故事情节是大学生论文水平，那么急先锋顶多是小学生作文水准。没有好的影视作为平台载体，阿汤哥再好的戏也出不来。

成龙大哥已经到了知道有楼梯可以走的年纪，因为冲在第一线的已不再是他。自身的影坛地位肯定是牛逼的，但遗憾的是好像没带出叫的上的新人，自己的儿子就不提了，找个靠谱的后辈提携一下才是关键，还坚持自己上来打，效果只能走下坡路。

接下来又到了喜闻乐见的吐槽时间。

杨洋为何怎么都摔不死？

vip客户身边的急先锋安保为什么那么普通。

加长车，黄金车特效假的不忍直视。

真狮子根本跳不上那么高的吉普车。

全片最好笑的是“我不能中枪！”哈哈，那你说谁可以？

成龙喊直升飞机救援完全是硬凹笑料。

沃尔沃植入效果一级棒，钱没白花，菲度房产的植入却过于扎眼。

朱正廷的飞行在城堡里其实就是靶子。

黑社会被骂成渣男简直就是被夸。

结尾的元宵节更是过分，完全连在国庆档期上映突击修改应付一下我们的想法都欠奉。

最后接上我给出的建议。

请在家把急先锋豆瓣上的第二个预告看十遍，这样既省了钱又把影片给看了。

因为那个预告片是全片最精华的部分了，剪辑师异常牛逼，把本来整体上不咋滴的片子硬是剪出了五星好片的感觉，必须加个鸡腿。

浪费票钱。剧情仿佛在侮辱我的智商。 一开场那个什么“急先锋”“北极狼”的公司名就给我尬到了，还有什么“复仇者组织”，我感觉我仿佛在看我六岁的表弟看的动画片。还不如动画片，至少动画片我能劝自己忽略幼稚的剧情和不严谨的逻辑，但这部，看着成龙大哥的脸以及后面那个女安保暴露的泳衣，我实在做不到以看动画片的思维去看这部片子。 后面的剧情更搞笑了，一个雇佣兵公司or恐怖组织居然有胆子去干美帝的航母？怕凉的不够快吗？一个无人机居然能把美帝的战斗机给炸了？这么吊的无人机居然是一个恐怖组织发明的？仿佛在逗我。朱正廷拿把枪踩着那么高科技的东西在天上飞，结果枪里面装的居然是颜料弹，用来阻挠视线，高科技就是拿来这么用的？拿把真枪不好吗？ 以及片子里动不动来一下的煽情剧情，因为整个片子的剧情都极其儿戏，导致这些煽情的剧情没有一点代入感，看着杨洋在哭我反而很想笑。还有之后国产傻白甜的女主的经典作死（虽然没导致啥严重后果）。女主和杨洋极其突兀的感情戏。杨洋送女主的不知道咋飘过来从哪儿飘过来被我朋友吐槽为阿拉丁神毯的丝巾，都让我无力吐槽。

总之，垃圾片子。得亏杨洋的颜好看，不然我撑不到电影结束。

《急先锋》。3分。唐季礼导演、成龙作品。 我数次在电影院差点没忍住开骂，如果电影创作者不尊重观众，我认为在电影院直接开骂也是对票价最好的回应。毕竟65块一张票。 华语电影很多工作者已经为票房失去了最基本的创作底线。 “急先锋”、“北极狼”，全球到处飞，这都啥玩意儿啊，90后都30岁了，我们的创作能不能稍微尊重一下年轻人的审美。 这个故事基本就是拼凑的，瞎他妈扯，一下唐人街一下非洲一下迪拜，你怎么不干脆学冯小刚拍部旅游风景宣传片呢？成龙很多年积攒的小人物的小正义价值观北上后已经被莫名其妙的正能量稀释了，令人厌恶，无比厌恶，比金莲隔壁家的王婆还令人厌恶。胡锡进都没这么恶心。 希望这部片子票房惨败，号召电影观众还之以颜色。