鬼吹灯之怒晴湘西电影

其实《怒晴湘西》还算是国产剧里面较好的了，只不过看了情节紧凑、让人期待的第一集后，后面剧集的各问题，还是让人忍不住想吐槽。

一、谈情说爱法

这是武侠情感剧、偶像剧，还是悬疑剧？

没几集已经有两条感情线了……

反正我们只想看挖坟盗墓鉴宝，不想看打情骂俏。

二、氛围渲染法（含慢动作法）

话说陈总把头和罗老歪带一班弟兄下去，大部队被蜈蚣袭击，死伤无数，结果，陈玉楼左看右看上看下看，这死人了那也死人了，然后，终于憋出了一句话——撤！

又说陈玉楼等人身陷瓮城，昆仑绝境内帮陈玉楼去找机关，昆仑中箭而亡，陈玉楼不急着去找机关，看了徐徐倒下的昆仑许久许久，才知无可挽回，去做要紧事去。

鹧鸪哨吹哨诱鸡，已经把鸡叫出来了，结果慢悠悠地又吹了老九，和鸡深情对望，只让人觉得鸡情四射。

……

三、回忆杀法

（一）死者往事回忆

昆仑之死，关于他的各种回放、怀念，撑起一集的三四成……

其他大法，在后面的剧集中，应该还会各种来袭……（补，大家再追剧下去，果不其然，又又又这么来了）

（二）活人“忆苦思甜”忆往事

从小杨子忆出身，到后面这种场景还会更多。当然，电视剧电影讲究节奏张弛有度。几个人坐下来聊天，忆苦思甜，不要实在太拖，勉强还算能接受吧。

总结

不过这剧还算相对好看的，网剧制作人很会掐火候，每每剧情被拖得大家想倍速或快进，就来一段紧张的，把我们从弃剧的悬崖边上拖回来，留点念想。

比如昆仑之死，好歹没有过度消费英雄，生造一段昆仑生平，回忆个老半天什么的……

【补充】网友说到这剧还能给四星？我主要是出于，这剧从视效、声效，氛围渲染来说，还算不错，多给了星。节奏就……

原著党表示 很满意，潘老师把陈瞎子那种既有本事 对待手下仗义 ，但又圆滑事故，还很自负的感觉演出来了，如果你在看剧的时候感觉到了这些地方，那就说明演的是成功的因为原著里就是这么个人，高伟光的鹧鸪哨跟我想象的一样，沉稳冷静有能耐，相比来说潘老师的陈玉楼 人物性格更复杂一下，不过潘老师还是拿捏得很好的！服化道都在线，目前看了6集真的不错，红姑娘也很不错，还有昆仑，都选的很不错，更加期待后面的剧情了，根据本剧只有21集的情况来看，节奏必定会很快，所以应该看起来会很爽，有些说剧情拖沓注水，演技差的尬黑，我真想反手给你一个大嘴巴子教教你怎么说话，我可以理解你智商低看不懂，但是为什么要出来膈应人呢？9年义务教育没教会你怎么做人？

看《怒晴湘西》的一个很大原因，是因为主演潘粤明、辛芷蕾都是我很喜欢的演员，看完前三集后的总体感受是：潘粤明老师，真的是一个很擅长于制造惊喜的演员！

我和很多人一样，都是从《白夜追凶》开始被潘粤明圈粉的，他在这部剧里一人分饰两角，两角还经常互换身份，差不多一个人演四个人，而且还要演出细节的差别。潘老师贡献了教科书级的演技，让人对他接下来的作品充满了期待。

但得知他的下一部作品是《怒晴湘西》时，又不禁为他捏了一把汗，因为这类剧在本质上并不好演，光靠演员演技好是不够的，这类剧对特效，剧情的紧张度有很高的要求，我特别担心，潘老师一不小心会崩掉。但看完前三集，悬着的心终于放下了。

《怒晴湘西》的背景是民国军阀混战的时代，各地割据势力争名夺利，而老百姓民不聊生。卸岭魁首陈玉楼为了济世救民，在军阀罗老歪的撺掇下，陈玉楼决定去盗取湘西瓶山元代古墓，并与搬山魁首鹧鸪哨相遇，两派精英尽数出马，但最终却落得九死一生，这番冒险经历极其凶险，整个过程惊心动魄。

潘粤明饰演的就是卸岭魁首陈玉楼，这个角色外表沉稳，但实际上却是个玩世不恭的人，在塑造人物方面，细节把握得极其精准，前三集的笑点几乎都被他承包了。

有一个桥段是，在去瓶山的路上，陈玉楼一行夜宿攒馆，由于追一只猫而误入森林，差点被一个狸子迷晕杀害，恰巧被鹧鸪哨师兄弟三人救下。可第二天回到攒馆，陈玉楼刚打算进门，突然想到自己狼狈不堪的回去很没面子，又折身出屋，把土拍掉，衣衫重新整理一番，才又背着手装腔作势地走进去。

仅仅一个小细节，人物性格便就跃然纸上了。而潘粤明，把这个人物，演得生动、可爱，有一种让人欲罢不能的喜感。

尽管很爱面子，陈玉楼却并不是个假把式，他是有真才实学的。在展现他的 才学方面，导演也没多浪费时间，只是通过一个细节便凸显出来：整个队伍到达了瓶山顶部，顶部出现了一处断崖，陈玉楼让军阀罗老歪朝悬崖下放了三枪，陈玉楼通过枪的回声，就听出悬崖下有几处地宫，地宫所在的位置。作为卸岭的魁首，他“望闻问切”的本事就窥一斑而知全豹了。

除了潘粤明，其实辛芷蕾在片中表现也是可圈可点。辛芷蕾是从《绣春刀》里火起来的女演员，她的眉宇间，有一股英气，一种天然的江湖味，怒目一瞪，杀气四溢。所以尽管在《绣春刀》里的戏份并不多，却留给人极深的映像。

而在《怒晴湘西》中，她饰演的是陈玉楼的左膀右臂，红姑娘。红姑娘是火爆脾气，剧集通过一番对话来体现她的性格，说她十几岁的时候，有地主强逼着要娶她，为了反抗，她杀了地主全家人，还一把火把地主的家给烧了个精光。寥寥几句，人物的性格就出来了，刚烈，火爆，果敢，甚至还有一点残忍。

红姑娘这样的角色，找辛芷蕾来演，是非常契合的。因为她的形象，跟角色的重合度相当之高，而她本人的演技，和潘粤明一样，是时刻在线，甚至能不断带给人惊喜的。

说到选角，就不得不提到片中的另一个重要人物，鹧鸪哨，饰演鹧鸪哨的是高伟光，我对这个演员知之甚少，但从仅有的信息看，其实真人，和剧中的鹧鸪哨，有一个相同的地方，那就是荷尔蒙爆棚，但也有很大的反差，现实中，他生得高大白皙，看上去“鲜味十足”，可是在剧中，他则是个粗犷的糙汉子。

导演谈到选角时，讲到一个细节，说第一次见高伟光时，他打扮得非常精致优雅，导演说，这不太符合角色设定。高伟光说，那就过几天再看看，过了几天，两人在咖啡厅见面，导演简直认不出眼前这个年轻人了，他蓬头垢面，变成了一个糙汉。原来，高伟光为了符合角色设定，好几天没洗澡洗头。那一刻，导演就默默做了决定，就是他了。

鹧鸪哨是扎格拉玛部族后裔，而高伟光的五官非常立体，剧中的形象又有几分粗犷，从角色上，是非常符合人物特征的。

而从前三集看，鹧鸪哨和红姑娘之间，很可能有感情戏，而这，也是非常令人期待的。

不仅在选角上讲究，这部剧在服装和道具上也非常考究。

在《怒晴湘西》中，出现了一种卸岭派专用的工具，叫蜈蚣梯，这在以往的道具中，无可借鉴，而在《怒晴湘西》中，剧组则首创了这种梯子，从外观看，其形似蜈蚣，分成一小段一小段，当面对悬崖峭壁时可以灵活对接组装成天梯，上天入地，无所不能。

像这样在细节处的用心是随处可见的，譬如高伟光饰演的鹧鸪哨，因为生长于藏地，而且长期从事寻宝活动，因此他的妆就非常的脏，观众甚至可以看到，他的指缝间都是泥土。

像《怒晴湘西》这样的探险剧，有很多探险场面，少不了天崩地陷，悬崖峭壁，也就很考验特效。几年前，《寻龙诀》赢下了炸裂口碑，就有特效足够震撼的缘故。而从目前的预告片看，《怒晴湘西》在视效方面也是足够硬核的。

但为了画面的足够震撼，导演也有自己的坚持，有一些场景，明明可以用特效的，但导演却偏偏要实地拍摄，比如第三集中几百人下蜈蚣梯，就是实景拍摄。这简直不是拍戏，而是“玩命”了。而从整体效果看，这种“玩命”是值得的。

当然，判断一部剧的优劣，光看选角，服装、道具、视效是不够的，还得看故事是否引人入胜，尤其是这种探险剧。好在《怒晴湘西》的节奏足够快，这从对人物的塑造方面就可以窥其一二，能一句话说清的，绝不拖沓!

而且在悬念设置方面也可谓是跌宕起伏。从一开始，就设置了三股势力的交错，即卸岭派、搬山派，以及军阀罗司令，为进入墓穴后的恩怨情仇埋下了足够的伏笔，所谓“墓下见人心”，恐怖的倒不是遇到的蛇虫鼠怪，而是在利益下扭曲的人性。

总体上而言，《怒晴湘西》算得上是一部国产良心剧了，有靠谱的主创团队，有优秀的演员，有精良的道具，有惊心动魄的故事，可以说是2019必追的国产剧了。不过，唯一令人遗憾的是，号称要减肥的潘老师，好像也并没瘦多少嘛！

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更新第6集给了3星现在回来改一星，1到3集吊足了胃口，4到6级发现有烂的趋势，后面烂的不能再烂了，把观众当傻子？各种强加感情线，无关紧要的废话一大堆，每一集的剧情都在划水，小孩流水账作文也写的比这好吧！最新更新的11集看穿山甲掘洞加讲故事一半进度条，去山上喊人又花了一半进度条。第12集上半场进洞加废话3分之一进度条，然后走路又是3分之一仅仅只看到口水。中间三分之一看鸡吃虫，呵呵为什么不先放鸡，因为死人了可以放6分钟，放鸡出来吃虫子还能占6分钟。

探险剧一直是颇受观众喜欢的一种影视剧类型。好莱坞就有不少探险类电影，比如《夺宝奇兵》《盗墓迷城》《国家宝藏》《古墓丽影》等，它们通常是借用“探险寻宝”构建叙事框架，以宝物或宝藏作为引子，牵出探险的任务，故事的行进以一轮又一轮寻找宝藏之旅为推动力。

天下霸唱的宝藏探险系列也主要采用了这一路径，该系列分为两部，总计八册，依次为《精绝古城》《龙岭迷窟》《云南虫谷》《昆仑神宫》《黄皮子坟》《南海归墟》《怒晴湘西》《巫峡棺山》。《怒晴湘西》是这八册中特别的一部，一则它是天下霸唱的至爱；二则它讲述的其实不是胡八一三人组的故事，而是民国时期卸岭魁首和搬山道人两位末代传人联合探险瓶山的故事。《怒晴湘西》填补了发丘、摸金、搬山、卸岭四大体系的空缺。

多年来，天下霸唱的探险寻宝小说深受读者欢迎，其中不少作品纷纷影视化了，比如陈坤、黄渤、舒淇主演的电影《寻龙诀》，靳东、陈乔恩等主演的网剧《精绝古城》，市场反响均不错。这回潘粤明、高伟光、辛芷蕾等主演的《怒晴湘西》自然也是备受关注。

探险寻宝题材的特殊魅力在哪？如果将我们生活的世界进行划分，主要是日常和非日常两种形态。在日常的生活形态里，每个人忙于与生活打交道，柴米油盐姜醋茶就困住了不少英雄好汉。这个时候，人们就会想逃逸到非日常的空间里，进行精神的探索、冒险或放松。

显然，探险寻宝剧构筑的，就是一个非日常的空间，宝藏从来不是可轻易寻得的，它是隐藏在一个由无数未知、恐怖且凶险的生物盘踞的阴暗之境。像《怒晴湘西》的元代宝物，就矗立于曲折幽深的悬崖地下，众人一入地宫便出现大量噬人的蜈蚣，一旦被咬就化为脓水，这些毒物一道监控、驱除着任何侵入者，机关重重、杀机四起……

大战蜈蚣

换句话说，探险寻宝题材指向的是一种异境想象和视觉奇观，是寻宝过程中对于地下空间这一维度的驰骋想象和奇观演绎，它们构成了对受众日常生活经验的超越。小说影视化的一个最大挑战在于，其视觉效果是否能够还原出地下奇观世界，让观众直接在视觉上感受奇境和刺激氛围的冲击。

就这方面而言，《怒晴湘西》做得不错。为了严格忠于原作以及追求观赏性和震撼力，剧中的众多取景地都花费大量精力实景搭建，比如原著中描绘的神秘瓶山脚下的义庄（攒棺，“死人的旅馆”），破落荒废、阴气森森。剧组还搭建了快一万平米的内景以呈现地宫的关键场景。

视觉奇观充分体现了影视产业重工业程度，因为它必须高度依赖特效。《怒晴湘西》告别了国产影视剧常见的“五毛特效”，就目前播出的剧集里，众人深入元代地宫是重头戏，而整场戏的氛围营造得非常阴森诡异，众人大战蜈蚣凶险、恶心、恐怖——不少镜头使用了视觉特效，紧张指数升级。

视觉奇观的营造，除了依赖特效制作外，充分利用光影和镜头组织往往也有四两拨千斤的功效。《怒晴湘西》目前颇令人难忘的一段戏，是潘粤明饰演的卸岭魁首陈玉楼追出野猫，结果误入狸子的圆光妖术（即摄魂迷幻之法）。镜头缓慢推送至陈玉楼的背部，观众的视线便受到局限，提升了悬疑指数；旋即镜头切换陈玉楼的面目特写，高度专注、神情紧张、瞳孔放大发散，愈发令人惊恐；随后草丛发出声响，陈玉楼穿梭其中，才发现是狸子吃掉了野猫，陈玉楼也陷入迷魂阵瘫软倒下……若不是幸得搬山道人相救，后果不堪设想。这一段戏，紧张、恐怖、刺激，让人想起了儿时看林正英电影的经验，颇能体现《怒晴湘西》运镜上的高明。

对于探险剧而言，打造视觉奇观是根本，但视觉效果却不应是全部。像元旦档的上映的电影《云南虫谷》，在视觉奇观上倒是下了不少功夫，问题是剧本不行，剧情不行，结果整部电影就成了特效的堆砌，最后观众依旧是不买账。《怒晴湘西》做对的另一点是，颇为严谨地遵循原著，并非因为过分追求视觉上的效果，而舍本求末，对剧情进行肆意调整和删减。

就目标播出的剧集来看，人物的行为动机都颇为合理，搬山不为财物，只为寻找解除族人诅咒的雮尘珠；陈玉楼则是救济苍生，时值民国军阀混战时期，湘西民不聊生，陈玉楼开仓放粮，奈何粮食有限，只得冒险寻宝——这个细节改动让人物立住了，整个故事也多了一些儒家道义。故事的进展也较为流畅自然，起承转合急缓有度，每一集结尾都恰好是高能时刻，颇为吸引人。

最后得表扬一下潘粤明，他将陈玉楼这个人物演活了。陈玉楼有儒的一面，开仓放粮，救济百姓；他也有读书人的气质，长衫马褂，手上时不时还有一把扇子，风度翩翩。如果这个人物稍微一走极端，他很容易就成了那种“高大全”的人物形象，好是好，但少了点地气，难以让观众移情。好在陈玉楼不是，剧集对他“死要面子”这个缺点的刻画颇为浓墨重彩，明明是被人搭救，却一定要在手下面前掩饰，等真正在众人面前出糗了，那真是恨不得晕过去；他虽然重情重义，胆识过人，但也过于自大，老想着扬名立万，结果是将再次掉入险境。如此性格上的小缺点，反倒让这个人物多了些“人气”，也为紧张恐怖的剧情增添了不少笑点和趣味。

死要面子的陈玉楼

总而言之，若对未知领域有想象和好奇，《怒晴湘西》倒是可以一追，估摸着不会让你失望。

怒晴湘西的热度，在贺岁档流浪地球火爆下悄无声息。

也难怪，一个是仰望星空，一个是埋头打洞，但两个确有相似之处。

吸引的是特效，欠缺的是人文。

我只是后悔自己评星太早，没有听姜文那句“让子弹飞一会儿”，原来过早好评也是会啪啪打脸。

估计肠子悔青的不止我，还有同样追剧的网友。

毕竟有黄皮子坟的败絮在前，怒晴的阵容和初体验是惊艳的。

但从前3集的忠于原著精神，到第4集露出狐狸尾巴，到13集后的放飞自我，再到16集后的满天火车，这部剧终于一垮再垮，沦为烂剧。

一 人设坍塌

陈瞎子，只剩下莫名其妙的重情重义，开始的心机灵动全然不见，被网友骂为啥也不会的猪队友。

当然，原著陈瞎子也是被利欲熏心，各种牵着鼻子走，但至少人设没有那么尬。

我们节选原著:

“无奈心虽有余，而力不能足，身边缺少有真本事真手段的能人。如果兄弟愿意到常胜山插香入伙，为兄担保你坐第二把金交椅。咱们常胜山十几万盗众，要风得风，要雨得雨，今后你我二人联手……”

——瓶山后期，仍想拉鹧鸪哨入伙

陈瞎子先对众人晓以这“利、义”二字，又提醒群盗，须记得当初进山之前都赌过大咒，不盗空了瓶山绝不回还。虽然绿林中人可以不信鬼神，但对赌咒发誓的行为看得极重，违背誓约便称作“坏了大咒”，为众人所不齿。史书上有多少明文所载的显著事迹为证：当年梁武帝不信咒，饿死台城无人收；隋唐年间的银枪将军罗成不信咒，成了三十二岁的短寿之人；水泊梁山的宋公明不信咒，到头来一壶药酒把命丢。

——这是重义的梁山范，不是儿女情长的费导款

反观剧中陈瞎子，动不动就上价值来句伟光正，尬不尬？

天可怜见我们的潘老师，活脱脱成了一个大义凛然的XXXX接班人和看透了“白茫茫大地一场空”的贾宝玉合体。

那你还盗个劳什子的幕？快去微视唱纸短情长可好？

再说，面对红姑娘对鹧鸪哨的倾心，编导你这让陈瞎子似吃醋似呆萌的冷落是闹哪样？没有伏笔没有回应的内心戏…

二位女编剧，女人天生是敌人，盗墓魁首可不是…

按陈瞎子拉人入伙的风格，巴不得玉成这段好事

鹧鸪哨，高伟光只有口技这惊鸿一瞥，其他时间一律板着一张让人出戏的冰块脸。

鹧鸪哨是个内心极为丰富使命感极强的人，但同时又争勇好胜，有股子匪气，的确难演。

但编导你们不会真把搬山道人当成道士下山来演吧…

鹧鸪哨，也是个举枪杀人不眨眼、茅坑拉屎脸朝外的江湖汉子。

到了编剧这里，换套衣服我还以为是霸道冷面总裁爱上你呢…

花灵，多活几集的目的，就是为了多领鸡腿，多让少男少女看美女？

老洋人，愣是演成了小洋人。

花蚂拐，你真是陈瞎子好助手，居然连台词都要帮助讲完。

红姑娘，把握不准参考黄蓉赵敏可好？都是江湖儿女，别搞什么一恋爱智商归零的调调。

最后，除了领盒饭的昆仑，唯一的亮点居然是罗老歪。

罗老歪，虽然抢戏过多，但坏的可爱，贪的真实。唯一的缺点，就是莫名其妙和陈瞎子平起平坐，而不是仰仗行事，动不动就想黑吃黑翻身农奴把歌唱。

老歪，你这样抢戏我们潘总把头不是更无能了？

再一次为潘老师心塞。

二 剧情滑塌

我前面说了，剧情紧凑的就是前3集，后面编导就开始放飞自我，各种乱入。

我只说主线。

一探瓶山进瓮楼，是战略上的盲动，不是战术上的裸奔。

明知山下毒雾，不带防毒设备，不带手套，该摸不该摸都整。

能不死不是命大就是开挂。

说出“盗墓不是请客吃饭，不是做文章,不是绘画绣花,不能那样雅致,那样从容不迫,文质彬彬,那样温良恭俭让，盗墓是一门技术，一门进行破坏的技术。”的霸唱，内心估计在滴血。

3集找鸡，找的荡气回肠，铺垫那么大，找来一只鸡就够了？你以为封神演义呢？

好吧，预算有限，群鸡吃蜈蚣特效没有一言不合乱枪跑路好拍。

但动不动就乱枪的，且不说狭窄空间跳弹伤人的常识编导你们了解一下。

我倒是明白了为啥罗老歪急着盗墓，钱再多弹药也经不起这么胡放乱造呀。

3集斗蜈蚣，没什么好说的，毕竟也是原著重头戏，中规中矩。

但六翅蜈蚣的翅膀是透明，不是隐形；是蜈蚣，不是蛟龙。

一般的大蜈蚣3寸场，练有内丹的蜈蚣精，书中虽未交待，但撑死了一人多长，你这比房子还大的蜈蚣比例严重失调啊。

至于在雾隐回廊里，各种照搬生化危机情节，陈瞎子莫名其妙手刃花灵，还只是预告，我就无力吐槽了。

三 精神垮塌

重点说说原著精神吧，这是个老生常谈的问题。

怒晴和原著精神，就好像流浪地球轨迹，一开始偏离一丢丢，后来就失控地越飞越远。

流浪地球电影与原著也是如此，电影在一种似是而非的价值观主导下，把东方人文这一本来可以在世界话语权上用大片输出的意识，表达得莫名其妙。

刘启和他爹刘中校，还真是一对父子，儿子脱离逃逸时代的人性，玩起青春期叛逆；老子脱离章北海这种冷静与睿智，无脑救子。

相比经历刹车时代和前度劫难，小姑娘韩朵朵的煽动也就缺少说服力。

影片输入的，一方面是拯救大兵瑞恩一般的个人英雄主义舶来品，另一方面想展现所谓不抛弃不放弃的人文关怀。

但很显然，刘中校忘了，在火种和流浪地球之间，还有空间站一批休眠的人。

这其实是典型的电车难题，救少数人加保留文明还是救多数人，但却是一个变种。

因为救多数人的概率几乎趋于零。

很显然，流浪地球处理太仓促也太草率，弱化了人物，而简单归结为理智与情感（moss之口）。

这种生硬反映了我们很多编剧在人文上的缺失，说不好听的，就是缺少文化自信更缺少生活体验，想要输出话语权，自以为迎合观众需求，却变成了自说自话。

回到怒晴，首先是人物感情处理。

我之前说过，霸唱笔下的感情，是我们传统意义上那种含蓄的朴素的节制的，因为隐隐约约而有美感。

编导显然吸取了黄皮子坟的教训，在含蓄上下了一些功夫。

但这并不妨碍导演用恶趣味乱点鸳鸯谱。

感情线太多，人物就成了滥情，性格就分外突兀。

比如，昆仑和花灵莫名其妙的情愫，是为了给两个原著酱油党的戏份硬加。

比如，陈瞎子对红姑娘的情感，原著是避而不谈，这是比较高明的睁一只眼闭一只眼处理，私人问题上，作为盗魁没必要干预亲信。在这个问题上，编导处理有点此地无银。

什么龙套议论啊，这都是比较low的处理方法。

负效应是，弄得整部剧人物感觉很饥渴。

这种刻意拉低了整个剧本格局和观影体验。

第二，说说盗墓贼。

陈瞎子也好，鹧鸪哨也罢，盗魁盗众，是依靠从战国游侠乃至水浒小说里的侠义精神聚集在一起的。

本剧一开始，是做了一些设定的，比如“甩了”的切口，比如卸岭盗众和罗老歪大烟兵的区别。

而且陈瞎子和鹧鸪哨也是区别鲜明。

按照侠的区分，陈瞎子是任侠，而鹧鸪哨是游侠。

他们的共同点是“行虽不轨于正义”，但“言必信，行必果，已诺必诚，不爱其躯，赴士之厄困”。

作为任侠的陈瞎子，如汉代郭解，实际是一方豪强，他与军阀共生乱世，互相勾连，既有江湖气，也更多了几分权谋和名利算计。

年轻时爱江山不爱美人，英雄迟暮却变得贪财好色，是烟火气很足的人。

而鹧鸪哨则属于更加原始的独行游侠，为了家族生存的高一等级目标而奔波。

罗老歪，则是最早一波被淘汰的旧军阀，他们没有主义，单纯靠枪炮＋大烟＋口粮把人攒在一起。

所以，罗老歪必然是陈瞎子的下层建筑，因为他思想上需要旧的那一套忠孝仁义来统住文化不高的部属，经济上又依赖于卸岭提供经费。

很可惜，怒晴仍然是披着古装的网络现代剧拍法，对这一特定历史的人文挖掘不够，或者压根觉得没有必要。

这种人文的缺失，也导致整部剧除了罗老歪目标明确且行动顺利成章，其他人的动机都有些莫名其妙。

陈瞎子合作是为了赈灾，但似乎后续又脱离了初心，对财宝视而不见，也没有争权夺利，维护卸岭集团。

鹧鸪哨虽反复说为了雮尘珠，但各种行为均是被动应付，加上自己与红姑娘、花灵与昆仑莫名其妙的牵扯，与卸岭和军阀若即若离的分寸感全无。

人文背景的缺失，使整个盗墓变成打怪游戏，这也就难怪很多网友说是每周盼3集、水3集。

第三，关于上价值。

霸唱在鬼吹灯里的说教和上价值，有两种模式，一种是借有60年代背景的胡八一说教，讲革命主义很自然。另一种，则是桃李不言，把墓主们极尽奢华的厚葬铺陈开来，再借由盗墓贼的贪婪和感慨，反衬这种利益链。

怒晴的编导，很像学院派，一方面，试图迎合大众而释放恶趣味；另一方面，又免不了刻板说教，这种说教，借旁白特别是主角陈瞎子之口说出，不仅削弱了典型人物典型性格，更缺变成了贼喊捉贼。

于是，整部剧就在这种尴尬的氛围中似是而非，乍一看很多细节均忠于原著，稍微回过神就发现，非但故事讲的不伦不类，人物也是扭捏拧巴，场景上又精于微而怯于宏，整个盗墓的阴森和惊悚，被大群人的聒噪和各种配角强插戏份所分散。

这些，其实都反映了编导的文化积累和生活体验不足（编剧的确是几个萌新妹子为主），导致整个叙事能力和把控节奏能力的欠缺，于是一拍就改、一改就跨。

在这种情况下，后续降到6分多应该不出意外了。

倒是真辜负了网友开始的惊艳和期待。

1、搬山道人来历：搬山道人是扎格拉玛部族后裔，当年扎格拉玛神山附近有一支传说来自无底鬼洞的民族——鬼洞族，他们信奉无底鬼洞中的蛇神遗骨以及蛇神之眼——雮尘珠，后来气候变迁，鬼洞族南迁在昆仑山脉建立魔国并实行高压统治。在鬼洞族南迁之后，欧洲的一支游牧民族来到扎格拉玛双黑山附近，并在山腹中发现了无底鬼洞，族中大祭司仿造鬼洞族的雮尘珠制造了一枚假的玉石眼球企图窥探鬼洞奥秘，没想到引来了鬼洞的诅咒，就是那个背上的眼球状图腾。被诅咒的人到四十岁之后血液中的铁元素会逐渐流失变成泥浆一样的状态，痛苦死去，而且这种诅咒会随血缘关系一代传一代。再后来魔国主城恶罗海城因为地陷沉入湖底，雮尘珠被格萨尔王派出的勇士盗走，魔国衰落，后被格萨尔王联军推翻，雮尘珠流入中原。残存的魔国人返回故土扎格拉玛双黑山建立精绝古城，并大肆屠戮已经在此定居的扎格拉玛族人，扎格拉玛部族游说西域诸国反抗精绝国的统治，最后在混战中精绝国被突如其来的沙尘暴掩埋。剩下的扎格拉玛部族为了解除族人的诅咒，千年以来一直在全国各地盗发古墓，希望找到雮尘珠，逐渐演化成搬山道人。但最后鹧鸪哨在西夏黑水城中中了腐玉，为了保命自断一臂，心灰意冷，跟随托马斯神父去了美国。Shirley杨就是他的外孙女，Shirley杨的父亲杨玄威也正是为了解除妻子和女儿的诅咒去的精绝古城，结果一去不返。

2、第一集开头，鹧鸪哨三人猎狼数箭不中，不是箭术不精，而是为了驱使狼去触发古墓机关（就是那个地刺）。

3、鹧鸪哨踢死老狸子以及最后卸掉尸王大椎的动作原著中叫“魁星踢斗”，是搬山道人秘传的绝技，用来卸掉尸变僵尸的大椎。

4、长胜山、北极山和月亮门：中国古话三百六十行行行出状元，各门各业的行当都有对应的山头，绿林响马对应的就是长胜山，月亮门（也就是月亮山）指精通各种古彩戏法、奇门暗器的杂耍艺人行当，北极山指道门中人。还有蜂窝山，指专做机关暗器的手艺人，昆仑山指政府衙门的人……，除了昆仑山，其他山头都是虚指。

5、第二集攢馆内供奉的神像叫白老太太，老狸子出没的石碑名叫古狸碑。古狸碑有两只狸子，那只老狸子正是靠自己的圆光幻术把自己伪装成骑着白驴的白老太太（实际是骑的一只兔子），而吃猫的那只狸子是一只小的，算是老狸子的后代。鹧鸪哨出手救陈玉楼时所念的歌诀是正气歌，花灵和老洋人所持的雨伞上面有符文，都可以破除圆光幻术。当地老百姓应该也是误见了老狸子幻化的白老太太，而把它当成一位神灵来供奉。

6、蜈蚣挂山梯：卸岭力士传下来的秘器，竹子制成，节节相扣，经过特殊处理，坚韧无比，可以随意拆分重组成各种形状，有各种用途。

7、第六集挖到的墓门上面刻的文字全是墓主对盗墓者的各种恶毒诅咒，陈玉楼怕动摇军心才谎称刻的是番子的习俗。

8、站僵：古时赶尸，为了让尸体保持不腐，将死之人会在生前将死之前定期服用极少量的砒霜。等身死之后，便会被立在门板后面站僵，等四肢完全僵硬后再入棺。

9、原著中陈玉楼并没有网剧前六集这么菜，第一次探瓶山古墓，遇到大群蜈蚣，陈玉楼被困在山崖绝壁之上，蜈蚣挂山梯横插入两侧山崖， 他为了脱身，飞身借力蜈蚣挂山梯跃向对面山崖上一株歪脖子松树，没想到那株松树竟是六翅老蜈蚣，陈玉楼这才被蜈蚣带上山崖。网剧中出于特效原因， 省略了这一段，在接下来二进瓶山中遇到机关城，陈玉楼会有精彩表现。原著中陈玉楼身手本领相比鹧鸪哨的确略逊半筹，但是也是一个手段高明的大盗，在笼络人心、言语见识上面更是登峰造极，丝毫不比主角胡八一逊色。至于鹧鸪哨，恐怕是《鬼吹灯》八部小说中除了清末传奇摸金校尉张三链子张三爷之外最强大的人物，陈玉楼比之不如情理之中。

10、原著中穿山穴陵甲并不是穿山甲，原著中特意将穿山甲指名为穿山鲮鲤甲，两者并不是一种动物，外形相似。搬山道人会给穴陵甲喂食特殊的草药使他们前肢异常发达，挖盗洞时，大的负责挖出主盗洞，小的负责清理碎土泥石和扩宽盗洞。

11、陈玉楼第二次进入瓶山遭遇瓮城虚冢，机械士兵会发射火矢，整个机关城靠中枢核心水银井驱动。陈玉楼一行人用蜈蚣挂山梯搭成竹塔在火中苦熬，但却因为神臂床子弩发射的巨大箭矢而难以维持，昆仑牺牲自己将陈玉楼掷出，陈玉楼通过昆仑扔过来的一架挂山梯并凭借自己翻高头的本事登上城头，避开中枢周围的翻板陷阱并捣毁了水银井，才让剩余的人死里逃生。

12、剥龙阵：原著中并非网剧中那样被用来捕杀六翅蜈蚣，陈玉楼带人在山腰炸墓门时埋下隐患，最终在三入瓶山时，因为炸药使用过量引发山崩，山巅一块藏有真正墓室的巨岩断裂滚落，将山下搬运明器的几百号人砸成肉饼。陈玉楼带人来到山脚下，自知此行损失惨重，为了维护地位挽回颜面，在山脚下一个蟒洞口埋下剥龙阵，杀死了一条巨大的蟒蛇，并在蟒洞里找到了很多古书典籍。

13、原著中老杨人是在过桥时（就是那个网剧中布设剥龙阵的桥），被埋伏在桥下裂谷中的六翅蜈蚣突然袭击撞下裂谷摔死的。花灵是被六翅蜈蚣用颌部钳住卷走，被鹧鸪哨追上大殿殿顶救下后伤重不治而死。怒晴鸡是在山巅崩落之后，被鹧鸪哨带去寻找滚落山脚的主墓室，最终与黑琵琶精（一只巨大的山蝎子）同归于尽，陈玉楼并没有杀花灵，也并没有设下剥龙阵无意害死怒晴鸡。

14、观山太保：《鬼吹灯》第八部也就是最后一部《巫峡棺山》的最终boss所属的门派，是一个封氏家族。明朝时在三峡一代盗发悬棺发家，自称棺山太保，后为明朝历代皇帝修筑皇陵，赐名观山太保。观山太保为保明朝皇陵不被摸金校尉、发丘天官（发丘天官指摸金校尉的首领）和卸岭力士盗掘，在明成祖永乐帝当朝期间大肆镇压卸岭盗匪，并毁去七枚摸金符与仅存的发丘印，是摸金发丘的宿敌。

15、尸王口中的珠子及陵瘴、地洞：鹧鸪哨从尸王口里抠出来的那枚黑里透红的珠子是古尸内丹，并不是雮尘珠。剧中他们见到的尸王诈尸也并不是幻觉，陵瘴的意思是尸王会产生扩散的毒气，吸入毒气的人会成为传染源，有致幻的效果，但是剧中包括原著他们还没有吸入大剂量的毒气，因此鹧鸪哨所说只是预警，并不是既成事实，地洞下的打斗都是真实发生的。那个地洞是当地彝人的祖洞，历代彝人死后，尸体都葬在洞内。

16、张三爷和了尘长老：张三爷是就是清末传奇摸金校尉张三链子，胡八一那本《十六字阴阳风水秘术》的撰写者，胡八一祖父胡国华的师爷，他一人挂三枚，堪称《鬼吹灯》八部里面最牛逼的盗墓之王。了尘长老出家前江湖外号飞天狻猊，是张三链子的大弟子。

17、简评里面吐槽陈玉楼让习武的红姑娘穿裙装，还一堆点赞的……陈玉楼带人进苗寨，女子不穿裙装，难道一个土匪打扮？不怕引起怀疑吗？某些人自己脑子不好使还拉低群众智商。

网剧已经更新完毕，所有关于网剧的名词解释到此结束，之后上映的《鬼吹灯》网剧系列，本人会继续为大家提供参考，以下说一下本人对这部网剧的评价。

以相当客观的视角，不带任何演员粉丝滤镜，本人认为这部网剧最终评分应该在8.2分左右，最少不应该低于8分。因为前作《精绝古城》豆瓣8.0，而这部剧在众多方面是有超越的。

很多人吐槽关于怒晴鸡的地方太过拖沓，但是所谓“”怒晴湘西”，“”怒晴”二字就是着落在怒晴鸡身上，节奏快不意味着连过渡剧情都不允许出现啊！剩下的关于陈玉楼变菜的解释，很多人只会对照原著吐槽，却不知看到大结局才明白，编剧有意使得陈玉楼有一个成长的经历。本局对于次要人物的塑造，例如花玛拐、昆仑、老洋人、花灵比原著更为立体，演员演技全部在线，结局高潮也比原著更有力量。

更重要的事，本剧剧情、特效、武指尤其良心，古狸碑老狸子、机关城、大战尸王白猿呈现出来的特效、动作水平已经是近几年网剧的巅峰水准，逼近电影规格，连悬崖绝壁的场景都是演员直接上，实地取景，这样良心的制作，居然比不上《精绝古城》？

《精绝古城》特效起码比《怒晴湘西》差了一个档次，雪山场景绿幕反光明显，只是因为人文戏和背景交代比较多，拍起来不用担心内容不够，所以显得比较紧凑。《怒晴湘西》投入的人力物力明显高出一大截，只是原著内容全部在探险，内容较少，导演编剧为了保证剧集，中间适当放缓了节奏，就被喷的体无完肤……大部分只关注人物、故事，却看不到工作人员在特效、武术指导、布景取景、群众演员上面下的功夫，一叶障目以偏概全的打低分，这些都是实实在在需要投入大量金钱人力的呀。

我真心希望以后豆瓣出个规矩，网剧、电视剧直到更新完毕后才能打分，以免某些人只看一两集、只关注某一两个演员就做出有事公允的评价。那些说虎头蛇尾的人，你们真的看到尾了吗？

作为一个原著粉，对影视改编剧最大的期待就是——千万不要改的面目全非。惊喜的是，《怒晴湘西》有改编，但是却都暗含清理，丰富了原文。

长篇小说作为叙事性作品，它以事件塑造人物，人物对整个事件的进程起着推力。而在影视作品中，人物是情节得以发展的核心，也是矛盾冲突的核心。从文学作品改编成剧本，由事件向转换成人物向，人物的内心发生的变化以及性格的转变，是推动人物“做什么”的关键元素。

窥一斑而知全豹，我们可以从人物入手看一部作品改编的成不成功。

原文里总觉得陈玉楼并不是怒晴湘西的男主，鹧鸪哨才是。如果把怒晴湘西当做单独的一本小说来读，陈玉楼作为穿插全文的主角，并没有一个令人讨喜的正面形象，很难让读者喜欢。他野心勃勃，急功近利，不肯认输，总想扬名立万和鹧鸪哨挣个高下，对胜负和面子看得很重，大部分时候是推动情节发展差点就死的“炮灰”。吹牛皮，爱面子，说好听了是机辩无双，口若悬河，说不好了就是油嘴滑舌，满嘴假大空。鹧鸪哨反而一出场就力挽狂澜，心智坚定又有能力。

没想到剧本里的潘老师摇身一变，变得可爱又机灵起来。少了几分虚情假意，多了几分少年气和赤子之心，变得接地气的可盐可甜了起来。

歪脖戴花潘粤萌

他面对众人被棺材里窜出来的猫吓了一跳，嘲笑众人“看把你们几个吓得，一只猫而已”，转身却闭眼抚胸吓得直呼气，有种孩子气的反差，又怂又萌（人称潘粤萌）。

他捡了狸猫的尸体，进门装逼之前，还在门外整理衣冠，免得被看出来曾在鬼门关走了一遭。

这些细微的改编，把原文里那个让人不舒服的角色一下子就巧妙扭转成了有血有肉的正面形象，让一部情节主导的探险剧变得搞笑起来。

陈玉楼被事件推着两次成长，第一次是悬崖下被六翅蜈蚣吹上天晕了半日，醒来就放下姿态认怂，邀请鹧鸪哨入伙。

陈玉楼问：你我不如合作共取元物呢。

鹧鸪哨：好啊。

陈玉楼：啊？？？

鹧鸪哨：还有什么想说的吗？

陈玉楼：本……本来有，你答应这么痛快啊。

鹧鸪哨：陈兄知道我为什么答应这么痛快吗？在殿里时，我看到陈兄扑回去救你的手下，作为卸岭魁首生死关头，本大可以自己保命为要。在下敬你是条有情有义的汉子，值得一交。

鹧鸪哨抱拳行礼，陈玉楼还处于“幸福来得太突然，没想到表白这么快就得到积极回应”的一脸懵逼状态，拳没抱完整，鹧鸪哨转头就走了。

这就好像忽然发现，我喜欢的人也喜欢我一样。

哪里来的小鹿啊！在心里跑来跑去，把心踩成乱麻。陈玉楼几乎能听到自己心跳的声音。

那感觉中夹杂着对鹧鸪哨的一点好感，一点不甘，还有一点无力。一种被人远远抛在后头，却无法改变的落寞感。

（众人：这……怎么回事？我漏了一集？剧情发展不对啊？

柴师：不要怕，是柴师的锅，腐眼看人基，一不小心，就再也回不了头了。）

第二次是剧情进行到现在最大的冲突，第八集，陈玉楼没等鹧鸪哨两日回来就提早进墓地，结果是个瓮城陷阱，折损了很多兄弟，连忠心耿耿的昆仑奴都死在里面。

此时诱使陈玉楼性格变化的极端情节发生——瓮城失利——他置身于对事件失去控制的情形中，导致陈玉楼心灰意冷，再没了争强好胜的想法，生了散伙的心。

层层矛盾冲突下，陈玉楼这个角色性格有了成长，慢慢蜕去了少年气，有了责任担当，变得更像是统领群盗的一方魁首。

相比圆形人物的陈玉楼，鹧鸪哨显得扁平了许多。并不是说扁平不好，一个故事里不可能每个人都是圆形的，那样作者累读者也累。鹧鸪哨的脸谱化为整个惊险的探险旅程多了一点定心石。

陈玉楼被狸猫迷了心智，是鹧鸪哨一个魁星踢斗救下；众人苦于没有对付山里毒虫的方法，鹧鸪哨带头去找；村民不交出怒晴鸡，鹧鸪哨有搬山特有的口技本领，轻松请鸡入瓮。

他做事踏实心中有谱， 摇橹慢桨捉醉鱼一般，似乎事情有了鹧鸪哨，都会迎刃而解。难怪红姑娘会慢慢喜欢上他。

说起红姑娘，剧本里给她加了很多戏。

初次见到鹧鸪哨就有一段近身打戏，和鹧鸪哨去找怒晴鸡里她又是和苗人拼酒又是醉酒教育鹧鸪哨，对带路的熟苗格外耐心，和老洋人斗嘴搞了好几次笑话。虽然她依旧急躁泼辣，但却刚中带柔，那些看似“轻描带写”的一个眼神和动作，都让这个人物不再是直来直去的脸谱化。

熟苗说：“姐姐你放心，我一定不会说你们是响马的。”

（为什么这句话听着一点都不放心啊啊啊啊啊！）

鹧鸪哨勾引妹子还是汉子都是一把好手啊（叹气），红姑娘醉了趟酒，醒来看鹧鸪哨的眼神都不对了，青天白日下他仿佛身后带了金光，一瞬间红姑娘感觉自己浑身的血似乎都沸腾了。天上的云彩倏忽而过，一时间鹧鸪哨那双黑瞳，仿佛变成两个黑色漩涡，毫无防备的，“轰”的一声，红姑娘心中大山摧裂，山石崩塌。

情感的滋长，不需要任何环境，喜欢就是喜欢，有时候轻飘飘的一眼，就会引发巨大的执念。

编剧用拼酒、厉害的药这段故事，圆了红姑娘一个克制的喜爱，一次彻头彻尾的醉酒，一个梦想成真的春梦，幽暗迷茫中，她悄悄抬起眼皮，那个不敢想的人，眉宇间轻佻又勾魂，破天荒笑盈盈地撩拨她。

换我，我也喜欢啊！！！

红姑娘喝醉了，对着空气和腊肠骂鹧鸪哨，扇了腊肠一巴掌，还让在晃的腊肠（鹧鸪哨）坐下。

鹧鸪哨：我做事有我的安排，你自己做事的时候能不能先问问我！

红姑娘：说了你就答应啦！

鹧鸪哨：不能！

红姑娘：哼！还不是废话吗。

认错？谁？我红姑娘吗？

开玩笑吧？以前谁要敢在我面前这般命令我，我保证打断他所有的腿。

可是换成鹧鸪哨，她一下子就消了气焰，嘟囔了句“我错了”就坐下不说话了。

感情这种东西，红姑娘从前不追求也不信仰。她用泼辣的外壳把自己包裹起来，直到遇到鹧鸪哨，壳子不受控制地被拉开一条缝儿，越扯越大，直到再也收拢不住自己的心。

红姑娘，你这样很危险啊。

哎哟，快替我的陈玉楼揉揉心口，瞧瞧你亲手把红姑娘推到了鹧鸪哨身边。

陈玉楼一直是把红姑娘当做好闺蜜的，开篇校场上分配任务，还特别贴心的提醒她，姑娘家家的要穿女装，总穿男装成什么样体统（勾引不到汉子），这完全是替小姐妹深思熟虑考虑周全啊。

哪知，我把你当姐妹，你却想勾引我汉子……

他还在红姑娘刚见到鹧鸪哨就喊打喊杀的时候好好劝她“给你说别贸贸然就动手”，其实人家心里自己有小九九……

（——以上全是柴师一人YY，与作者无关，与导演无关，与编剧无关……）

除了三个主角，编剧还巧妙改编了两个配角的人设，让整部剧一下子活了起来。

其一花玛拐。原文中，花玛拐祖上乃仵作，是陈玉楼的狗头军师，是第一个死掉的带名字的炮灰。

剧中却摇身一变，变成陈玉楼之父派来身边保护他的人，既没有很容易就死掉，还在很多剧情里起了推波助澜的作用。

他在瓮城外，不顾杨副官的反对，一定要加炸药量救陈玉楼等人出来，要不是他的坚持，陈玉楼等人根本没有机会逃出瓮城。

从瓮城出来后，卸岭弟兄们觉得是罗老歪的责任，让卸岭兄弟死伤这么多，眼看要内讧，是花玛拐，一人以“死了这么多弟兄，陈总把头正在伤心的时候，你们忍心这时候再去给他添堵吗！”，硬生生镇压住了一场哗变。

这样的花玛拐更加扣住了“狗头军师”的名号，关键时刻，屡有奇功。

其二是老洋人。原文里的老洋人几乎没有台词，只介绍他二十出头一头卷发连鬓络腮胡子，不似中土之人，搬山道人中没有其余帮手，鹧鸪哨才将他带在身边。在三入瓶山的时候，在桥上被六翅蜈蚣卷落桥下，不明不白就死了。

剧中的老洋人，变成了另一个极端。话痨，问题多，经常有些不着调的对白，很多事情胡乱插一脚，担当了很多笑点。

一个人物，一旦话多，多会带来很多笑料。

比如他惹恼鹧鸪哨，被罚练三炷香的龟息功。旁边花灵小师妹听到幸灾乐祸，立刻递上三炷香。老洋人调侃地说：还是我小师妹对我好。

在苗人村庄里，他被夹在打情骂俏的鹧鸪哨和花姑娘中间变成出气筒子，自言自语，我招谁惹谁了。

说实话，要是没你这个搅屎棍，可能他俩还凑不到一起呢。

抓怒晴鸡的时候，和鸡大眼瞪小眼的特写也搞笑意味十足。

话说，那个鸡，真真啊……

虽然颠覆了一个原文的人物，却把整个剧渲染出一股欢乐轻松的效果，与惊悚的探险经历形成对比，有强烈的情绪冲突。

剧中的人物都有了自己的灵魂，剧情也轻轻松松随之宏大地展开了，他们笑闹中成长，惊险里夺宝。

《怒晴湘西》整部剧的魅力在于悬疑和冒险，跟着主角一起惊心动魄，沉浸在紧凑扣人心弦的故事情节里，用颠覆性手法突出搞笑的氛围，演的妙趣横生。

【写在最后】

总忍不住脑补陈玉楼鹧鸪哨从瓶山回来后分别的场景：

离别在即，陈玉楼心中忽然划过一个想法，微风般在湖面掠过涟漪，说不出，抓不住：

“那，很多年后，你不会忘记我吧？”