小小的白色谎言

早晨9点去 les hall 的UGC，听见工作人员吆喝：有les petits mouchois的首映礼~~
我抬头一看海报，有众多大明星，不知道来不来。
刷了张票，10号厅，路过咖啡吧，看见那里围了栏杆，里面很多人穿着整齐地站着喝咖啡，探了探头似乎没看见熟悉的面孔。

一进大厅，我当时就震惊啦，除了边边角角，几乎坐满了人，这可是早上九点啊！！平时早上都是稀稀拉拉几个人的。我踅摸半天，找了个位子坐下，没一会，主持人就上来了，介绍了导演，导演哈哈乐，说一大早还有这么多观众给面子来看首映，真感动，然后给左边的朋友，右边的朋友，以及山上的朋友打了招呼，就叫来了三个猪脚，大家都是低调上台，穿的也很随意，和大家开着玩笑，法国人很不注重形式，灯光没有很亮，所以我也没有看的十分清楚，瘦瘦的女孩似乎是marion，真的很瘦很美，穿了个没什么特征的小裙，黑色打底袜，高跟鞋，和大家谈笑风生，后来上来一个高个子男生，应该就是片中嘴巴很大的那个帅哥啦，最后上来的是男主角，那个个子不高的半老帅哥François Cluzet，后来又陆陆续续地介绍了整个制作班底，最后一位似乎是监制还是虾米的，来的有点晚，慌不择路地从观众席中穿过，惊起一群观众。整个首映礼简洁，低调，每个发言的人都平易敬人，没有任何明星架子，被介绍的时候也没有很吊观众胃口地大叫他们的名字，临走的时候。导演还说希望大家能看得开心，如果看的不开心就别告诉我们了~我看到有些观众追了出去，估计是拍照或者要签名去了，我翻了一下包，没带笔也没带相机，就继续坐着看电影了。
电影是很不错的，都是实力派演员，很有味道，具体内容我就不透露了，自己去看，体会多多

    几个好朋友在一起总会拥有一段最美好的时光，但是这样的时光总是一去不复返，就像Max众人在别墅里面对录像中的美好过去和强颜欢笑物是人非的当下时，流露出的除了仅存的隽永怀念，更多的是被真实的感情卸下伪装后直面内心而产生的尴尬与愧疚。时间悄悄地只过去了一年，但在这一年中发生的事情确是让人无法忽视，所有人之间的关系都发生了微妙的变化，而所有人都在带着面具不敢面对变化的生活和变化的内心，用虚弱的谎言保护着自己可悲的安全感。
    这次旅行他们失去的不仅仅是Ludo，他们失去的是一个能真诚地对待每个人，能率先无条件的拆除自己心理防线，带领所有人一起卸下伪装坦诚相待的精神领袖。
    从Marie和Ludo的电话中可以发现Ludo的确是这样的人，Marie哭着说现在像他这样的人已经很少了。只有他能不顾形象地逗所有人开心，随时把自己最脆弱的一面无条件地交给自己信任的人。而现实对这样的人却是最残酷的，在Ludo最需要这群朋友的时候，他们却自私地进行着这次充满谎言和虚伪的旅途，在旅途中每个人都好几次差点卸下伪装，却又被残酷的现实重新戴上面具。在佛洛依德的三重人格理论中，自我是被社会环境压抑但却又最真实的人格，超我和本我都是被社会或某个体制阉割过的自我，只有敢于用自我生活的人才能享受到真正自由的人生。Ludo就是这样一个接近自由境界的人，所有人都羡慕和喜爱Ludo的人生态度给他们带来的轻松和愉快，但当轮到自己时自私让他们在和每个人交流时候都小心翼翼，因为残酷的现实一次次告诉他们不计后果地交出自己的内心，将受到这个虚伪的社会毫不留情的打击，正如Vincent在对Max表白后受到Max冰冷对待，让Vincent不得不重新带起面具忍痛割掉自己内心最真实的情感，进而造成的心里异化已足以让这群人去抛弃最真诚最善良的Ludo。
    也许现代社会的社交和生活方式对人类心理造成的异化真的已经达到了萨特所说的“他人即地狱”的程度。本片所表达的主旨正是大师安东尼奥尼在他的“爱情三部曲”《奇遇》《夜》《蚀》中极力表达的人与人无法交流。就像《夜》中所表达的一样，一对夫妻就算每天都有肢体上的交流也无法弥补心灵上的隔阂。片中的所有关系都一样，情侣、朋友、父子之间总是存在着谎言和伪装，Marie和她一个个荒谬的男友之前的关系更是在加强每个人物之间的不信任感。
    什么才是真实一直是电影人在思考的关于电影和世界观的重要问题。克拉考尔认为电影的本质是对物质现实的复原，然而我们可以看到在本片开头导演用了一个长达4分钟超级长景头也无法捕捉到人物的内心真实，全篇温馨轻松的氛围也无法掩饰人物内心的冷漠，这种形式与内容完全相对的处理方式正是本片的亮点所在，其结果便是让我在影片快结束时对所有人的行为和动机都充满了怀疑。然后幸好当年《两小无猜》中那个为爱执着的男孩在成为导演后并没有剥夺观众对美好生活的希望。
    当我被片中无处不在的谎言和伪装打击到已经对所有人失去信任的时候，我甚至以为这群人在葬礼上的哭泣都是出于道德压力之下超我行为，直到Max终于不再顾忌道德束缚紧紧抱住Vincent的时候我终于知道了他们终于没有再演戏了，Maire更是勇敢的面对了自己腹中的孩子。导演告诉我们在面对生命的时候，人还是会敢于变得真诚的。一个生命的离去，一个生命的到来，终于结束了这群人种虚伪的情感，Louis带着黄沙赶来，他用黄沙完成了Ludo的葬礼，也完成了一次对所有人心灵的洗礼，所有人终于撕下了虚伪的面具紧紧相拥，互相感受对方的体温和热泪，在这一刻他们终于直面了脆弱真实的自我，享受到了自由与宁静，抛开世俗的物质和羁绊，也许这才是生命的真谛。
    

       在一个官方语言都让人摸不着头脑的国度里，谈影片《小小的白色谎言》中的主题似乎有些奢侈。人所尽知，我们身处在一个靠谎言维系的社会中，说谎成了正常生活中必不可少的技能，谁的谎言说的天衣无缝且理直气壮，谁就能在这个社会中游刃有余，并在每每得逞后的沾沾自喜中，不自觉地变成了谎言的一部分。于是，我们不再相信彼此，不相信友谊，不相信真爱，时刻保持警惕与怀疑，恐惧、焦虑也随之俱来，变成了所谓文明社会的最大通病。

    影片《白色的小小谎言》以最放松自然的生活气息铺陈故事，在舒缓浪漫的基调中解构人性的自私、迷惘和生活的不完美，并一针见血的指出了文明社会的硬伤。本片与波兰斯基的《杀戮》有些异曲同工，同样是群戏，同样是对西方文明社会中个体灵魂深处的关照，不同的是，《白》在欢快中渗透虚伪，结局明显有积极的一面，而《杀戮》则火药味十足，结局更是令人无奈的沮丧。本片是法国帅哥吉约姆-卡内在自《两小无猜》中与玛丽昂-歌迪亚牵手结缘以后，夫唱妇随拍摄的第三部影片了，此片一经上映，便好评如潮，成为法国最卖座的电影，没有之一，本土票房超过了同年度的《盗梦空间》，从而再一次证明了吉约姆-卡内的实力，使那些对吉约姆-卡内的能力频频质疑的流言不攻自破。

    故事锁定于一群中产阶级生活悠闲的人身上，对这群生存无忧的人来说，酒精、爱情游戏、狂欢就像生活的起搏器，支撑刺激着日渐空虚麻木的灵魂，然而疯狂过后等待他们的是更宽广的虚无，他们太需要一次“货真价实”的海滩旅行来洗涤混沌的心灵了。所以，当卢多生命垂危之际，这群铁哥们姐们在一番纠结后，各自找到貌似合情合理的借口去抵消心底不时翻涌而来的愧疚感，欣然奔赴这次早已期待已久的旅行。其实，他们内心何尝不知，这支与往年相比缺了几个人的队伍，不但各自满怀心事，而且貌合神离，并不是一次旅行就能把所有问题一下解决的。

     马克思处处显山露水地展示着自己的成功，并看似慷慨的同好友一起分享他的度假村和游艇，他老婆也如大姐大般照顾着这群灵魂的破产者。心理和地理的优势，让马克思充满老大哥的心理优越感，再加上与文森不对称的基情时刻困扰着，使他动辄火冒三丈。而文森则像个受气的小怨妇，幽怨的眼神、时刻克制的情感冲动和难以启齿的秘密都让他在这次本应愉悦的旅行中如坐针毡。玛丽是个不再相信真爱的女人，她有极强的独立意识，自打跟卢多分手后，她把朋友和男人分的很清楚，这也是她从不逾越的底线，朋友可以一起分享种种生活的快乐，但不能有性接触，而男人则只是性伙伴，生活与他无关。这次旅行她是最内疚的一个，本应陪在卢多病榻旁的她，却享受着碧海蓝天，当一个不速之客因为她加入这个队伍的时候，彻底摧毁了玛丽的好心情。艾瑞克和安东尼这对失恋的难兄难弟，清凉的海风并没有吹散心头的阴影，反而让他们更深切的意识到当初因放浪后犯下的错误，于是，他们重新踏上了追爱的旅程。

    本片的演员阵容颇为壮观，很多桥段幽默诙谐，优美的配乐、插曲尤其值得赞一下。酷似达斯汀-霍夫曼的弗朗索瓦-克鲁塞饰演的马克思，2011年大火的《无法碰触》中的男主也是由他担纲，成熟的演技为影片增色不少。文雅而多情的文森由昔日的戛纳影帝伯努瓦-马吉梅饰演，小眼迷离、电力强劲，把一个深陷同性恋难以自拔，又爱又愧的形象诠释的入木三分。玛丽昂-歌迪亚更是气场十足，无须赘述，那双满含故事的大眼睛早已不言自明。

    卢多的死为这次看似愉快的旅行划上了句话，谎言和虚伪终于难以为继，他们用泪水洗刷着自己的罪恶感，生命的沉重足以醍醐灌顶，斯人已去悔不当初，玛丽腹中的新生命仿佛昭示着希望与重生。好在，亡羊补牢犹未晚矣，好哥们，心爱的人大都还在，一切还可以重新开始。

因本片触动某只极深，固此要是有字幕组想做此片的字幕，可联系我（当然我不可能听译全片……）。

演而优则导，而且本身还是帅哥，女友又是当红明星大美女神马的，一般捣鼓出来的东西群众看到都要先皱一皱眉头，脑中放映一番导演及其女友的美貌，回味一下曾经在屏幕前与这般美貌度过的美好时光，然后再鼓掌。但是Guillaume Canet同学端的才貌双全，应该说在不算长的导演生涯中，这位同学表现出来的才气——在洞察和表现这两方面都相当之足够，大可让人对其后续发展期待一把。

影片开始的撞车场面大概是最惊悚的车祸现场。虽然是个全景，然而前一刻才灯红酒绿热闹非常，这一时又四下无声左右无人，摩托男就如平常party完的我们，骑着小车穿过观众们熟悉的街道，因为太安静太寻常太没有要出意外的氛围，所以即使明知接下来必有事故发生，我的心思竟然纠结在“这条路看着好熟，啊，这幢楼我认得”这样的问题上。镜头停下了，斜刺里就在谁都没有想到的时候毫无一丝准备撞出来，电影院里一片惊叫。

c’est la vie，canet童鞋在用这样的方式说——生活才tmd不是一盒巧克力，而是Hogwarts列车上兜售的怪味豆，你真的永远不知道下一味是什么。

我每次扛着背包很无所谓地说“没有订旅馆啊，实在不行睡街上好了”，就会有人担心安全问题，而我总是说撞车或者坠机的概率要比在路上被人劫杀神马的大多了，其实心里是感得这种戏剧化的事情不会发生在自己身上的。我太普通了，普通得不值得成为任何戏剧中的一角，充其量也就是给别人当当人肉背景跑跑龙套。

然而龙套君有时候也要被主角杀的。第一次有认识人的死亡，听到消息时觉得那不是真的，因最后没有见到遗体，于是一直到现在都没有那种真实感。后来每一次接到死亡通知时，都没有真实感，甚至见到遗体参加葬礼，瞪大眼睛，我还处在五部曲的“拒绝”阶段，因为这样戏剧化的事情，生离死别的事情，不应该发生在我身上，我希望赶快忘掉这一切，回到正常的生活中去，某天一睁开眼睛，一切又恢复原样。

直到很久之后，才明白这不是电影不是拍戏，没有cut之后再来过，一切都回不去了，那时候才哭出来。

这群主角们，是跟我一样的想法。还太年轻——以欧洲人的标准——还没有要拥抱和面对离别的准备（电影中不时表现Eric和Antoine的孩子气）。他们以为这只不过是个插曲，逃避它，忘掉它，度个假回来，重伤的朋友一定已经好起来了，他们不用天天面对浮肿的面孔不用一步步地看着死神走近举起刀砍下去……请问canet童鞋是也有走过这样的心路，所以才把握得如此准确吗？那种自欺欺人的匆忙，那些迫切逃避的借口，我也跟自己说过——反正留在这里什么都不能做，不如走开一会，也许回来的时候伊已经好起来了，于是如释重负般地逃跑。而最后从电话里得知“已经过世了”，却要用今后的人生一直后悔，然而人就是这么的愚蠢，而且会一直愚蠢下去。

整个故事就这样以一记令人惊叫的撞击开始，围绕死亡五部曲的“拒绝”阶段展开。不仅是重伤的朋友，大家拒绝去想他会有死亡的可能，生活中的其他事也一概自欺欺人地拒绝接受改变的可能性。明知床上来来往往的都是过客，害怕说出来遭到拒绝，于是静静等待幻想终有复合的天，明知女友有了别人，与其面对面地质问清楚，宁可依赖语焉模糊的短信；明知真命天女已经出现，不愿从此收心，仍然依旧故我地放纵。电影在各个细节里重复这样的“不愿面对事实接受变故”—— 每年同样的一群人到同样的地方重复同样的假期，Vincent说我结婚的时候还太年轻，现在婚姻生活逼得我几乎窒息；Marie说Vincent我曾经爱过你只是当时没有表白；Eric问Marie你跟所有人都睡过怎么我们就没上过床，后者回答“因为我们现在这样很好”；一只鼬钻进了屋子但是没人在意，只有Max听到细响（当然只有他听到了，因为只有他被V同学强迫着面对变故），而他试图找到和抓住这只小动物的行为被其他人识为不可理喻的控制狂大爆发。

现在这样很好。然而就像那辆斜刺里撞出来的货车，有人大胆了，有人造次了。如果说被撞是铺在基调上的命运，那Vincent童鞋就是在前景上不断撞门的那个推手。电影中最戏剧化的冲突起始于他对的表白。那真是惊世骇俗的表白却一点也没有浪漫爱情片里的戏剧味——我们认识十五年了，你也知道我不是同志，但是我爱你，我爱你的手，爱你的个性，甚至连你的缺点也爱。当然就像真实的生活，真实的人性，当我们向同性表白时是要有保留的，真的纠缠不休或者直接推倒又变成缺乏真实感的浪漫爱情片了——Vincent同学要的只是”amis amis”这样的关系（其实这到底神马关系？！），也不要求进一步的发展（当然V同学还是渴望的——为什么不能，也许吧，V同学嘴上这么说），即使如此也够吓人的了。当然被Max严拒（这一段François Cluzet的表情起伏变化真是priceless）。可是拒绝之后也不是断交，而是“我就当没听到”“我就当没说过”“我们忘了这事吧”“我们还是像以前一样吧”（特么熟悉的对白啊！特么我也干过这事儿啊！）。

不可能像以前一样了。每个眼神每次拥抱每个以前做习惯的动作，都不一样了。在充满油盐酱醋味毫不做力的笑料（就像朋友一起吃饭突然有人不小心洋相那种感觉）中，前景里Vincent和Max的矛盾一点点被推到爆发的边缘，再没办法否认没办法当不知道没办法当成没事发生，背景之后潜伏的所有矛盾也都走到了尽头。必需去面对，必需去解决，必需接受生活中的戏剧，和戏剧的结局。有人带回了女友，有人失去了所爱。

还有人死去了。

不能再拒绝面对，只有痛哭只有哀悼只有追忆和后悔。这个时候Max终于抱住了Vincent，说着“不要哭”自己反而哭得直发抖（这个镜头跟他们在度假屋大吵之后和解的那个镜头刚好是对位的，于是我们可以理解为终于回应V同学苦恋的心情了）。Jean-Louis从海边带来沙，好像随时会被风吹走的就像每个人的生活一样细微的沙，来埋葬他们共同的朋友和一起走过的日子。I do it my way

除了导演的女友之外，本片里汇集了法国当红的和新兴的明星，就连龙套的Ludo和Juillette也是Jean Dujardin和Anne Marivin插花的（话说Dujardin这次牺牲大了，其实脸被弄成这样叫谁来演还不是一样和！）看来又编又导的Canet同学人缘不错。这部电影从一开始就定了大基调，在进行中捕捉住了生活中最平凡细节的戏剧化（好多镜头颇值得玩味，又浅显好理解，我特么想给它做个完整评论版），并合理地组织呈现出现，塑造了一群不同的人物，用他们的个性和关系来自然推动情节发展，直到最后完成一个论述。完整，细腻，敏感且精确。走上法国传统的人文关系路线作者派电影的Carnet同学真是才貌双全……他年轻的时候大家都看走眼了（帅哥还和Cotillard凑成一对，你们还让不让人活了！）

十二月寫到一月. 都好, 遲了好過忘了.

關於愛情和友情的法國電影. 其實一看完便想寫寫的, 因為是看了七齣法國電影節裡最喜歡的兩齣, 而此片更是2010年裡最喜歡的其中一套.

電影一開始是一場交通意外, 電單車手Ludo重傷在醫院裡, 一班多年好友紛紛趕至, 其(前度?)女友Marie(Marion Cotillard) 其實一早已抵達, 卻被人指說: she's always late. 好友危在旦夕, 但他們一早已安排好一年一度的海灘假期, 去抑或取消好呢? Marie不想留下Ludo跑去嬉戲, 眾好友卻認為, 既然Ludo在ICU, 醫院又不准探訪, 他們可以做的都不多, 不如假期如常, 也只不過是一小時行程而已, 有什麼急事也可回來看他的.

於是差不多整個故事都是這個歡歡樂樂的beach vacation了.

一眾好友嬉哈作樂當然富娛樂性. 加上一些小衝突, 不少對白, 既幽默又令人回味.

有人失戀, 有人忽而愛上多年好友(同性喎), 有人雙性戀吃飯時有傾慕者撞個正著...

友情從不可以轉化成愛情?

演員都有很不錯的演出, 有默契, 演技流暢.

White lies, 初看時不覺得他們之間有什麼小謊言, 因為他們都很直率, 認識多年的好朋友有時就是可以如此坦白.

友人重傷對他們之間的關係及對各人的感覺都有點影響.

他們之間的white lies, 是局外人看出來的. 海邊餐廳東主(賣生蠔)每年都遇上他們, 其實一直發覺他們之間的謊話. 看著他們, 想起醫院裡的Ludo, 他也發怒了.

(spoiler alert)

他們發短訊找愛人, 為失戀發了慌一樣, 卻連一個電話給Ludo的時間也沒有. 友人躺在醫院裡打仗, 他們卻認為假期比什麼都更重要.

電影結尾有點令人意外. 一場嬉嬉哈哈的故事, 忽然以喪禮作結. 觀眾都看得呆了, 相信不少人看到流淚.